HOMÓFOBO RACISTA ICÓNICO — POR COMUNISTA, INCRITICABLE PUES

 

Para que tú, comprometido con la
causa HomoX, lo cuelgues en tu
pared o lo pongas en tu camiseta.
Y con los negros también se
despachó lo suyo, este progre

A estas alturas, huelga identificar al menda del dibujo, ¿verdad? Icono sacralizado por una sectaria congregación de electores que ven una especie de mesías en un despreciable sujeto cuyos desmanes voluntariamente deciden ignorar. Ejecutan un proceso orwelliano de “doblepensar” que niega cuantos crímenes puedan imputársele, sea en individuos o comunidades que arruinó (el Congo, por ejemplo). Es, por tanto, ejemplo de la ruindad moral, por hipócrita, de la Izquierda.

Sistemáticamente niega ver pecado en tales sabandijas, por ensangrentadas que estén sus manos. Aquí sólo asesina la Derecha, aunque la Historia, pertinaz, muestre a qué niveles de genocidio pueden llegar estos laicos santos salvadores del populux al que pretenden defender sólo para oprimirlo como nunca lo han estado antes.

Sabe el lector qué ajetreo la Izquierda patria está trayéndose con el (super)amparo al Lobby+ debido a las agresiones que sufren… o dicen sufrir. (Dándose el caso de la del muchacho al que golpean tres energúmenos —uno, hembra, al loro— hasta matarlo, resultando estos tipos ¡de tendencia PODEMITA!), criminalizando a la Derecha por “alimentar” un clima que estimula dicha violencia contra el Lobby+. Bueno, cuando lees las opiniones del icono sobre estas personas, resalta brutal el hipócrita montaje progre, y que su (super)protección del Lobby+ obedece a otra de sus estrategias totalitarias para gobernar despóticos. El Lobby+ les importa una mierda. Explotan usurpando su causa fingiendo “entenderlos”.

Estos enlaces resultan clarificadores. Depende ahora del lector tener sentido de la decencia, la honradez y la coherencia, animándose a rechazar la tramoya:

https://www.elcato.org/eres-gay-el-che-guevara-te-habria-enviado-un-campo-de-concentracion

https://prensarepublicana.com/el-canalla-la-verdadera-historia-del-che-guevara-por-nicolas-marquez/

https://www.outono.net/elentir/2018/11/17/la-persecucion-comunista-a-los-homosexuales-9-hechos-que-algunos-callan-y-muchos-ignoran/

Así son los comunistas y sus privilegiados entornos de apalancados-subvencionados.

WONDER WOMAN — ENTINTADA

 

Del lápiz a la tinta; así quedó el
resultado final

Hace poco mostré parte de una plancha con esta inconfundible superheroína dibujada a lápiz; así quedó tras inmortalizarla en tinta.

Según emprendía el proceso, recordaba unos relatos de SHERLOCK HOLMES (sin duda, observaciones hechas tanto al paradigma de su época como de ciertos sujetos, no únicos en la Historia), ese personaje pulp encumbrado a Alta Literatura por los procesos caprichosos de algunos críticos (auxiliados por la esmerada prosa de SIR ARTHUR CONAN DOYLE) donde detestaba, con harto desprecio, a los poetastros.

Ya saben: tipos endiosados por su fatua impresión de “tener talento”, de estar “bendecido por las Musas” (o la correspondiente), y de que, para demostrar su histérica condición de putoetastro, se distingue del populux (y profesionales literarios en general) por su vida basada en el embuste, el pordiosear lástima, recabar incesante atención de terceros (como el de damiselas cuyo seso es menor al de acémilas de cortísimas entendederas, bobas que empero anhelan leer cada cochina estrofa que “componen” esos inútiles vagos vividores), “estimular” su creatividad consumiendo drogas y, lo más patético: inventarse un CV torturado por una presunta infancia violada, resaltando un expediente médico que debería contar con la socorrida tuberculosis, lo suyo cuando POE o BYRON; ahora, sin embargo, mola el Asperger contagiado por poderes, habiendo sufrido el poetastro un calvario en un centro médico (inexistente) especializado en esta enfermedad.

Aflicción absolutamente inventada; mas necesaria para que este vampiro anímico se rodee de papanatas que forman círculo de mimados semejantes al poetastro; y, cuando se reúnen, libando absenta, comparten sus poemas, haciendo despliegue de despreciable arrogancia y mediocridad que les otorga aun así aire del estúpido sibaritismo “propio” de su condición de sublimes artistas incomprendidos; sujetos que consuelen su delicada alma amariconada acosada por los espectros del pasado del poetastro, donde ese amor que terminó coronándolo con buenos pitones tiene puesto preeminente en sus dolores (otro estigma que aumenta el cariño de las damiselas-acémilas por él).

Esos cuentos vapulean la acartonada figura poetástrica. Conan Doyle le describe como despilfarrador, borracho vago que, cuan parásito, drena del entorno tanto dinero como afecto, pues, de faltarle, aquejado de acosos varios, el poetastro deberá asilarse en la finca familiar, donde el gran trágico podría consumar el lírico suicidio… ¡Es tan delicado…!

BLITZTEAM — COMPARATIVA

 

No es tan incorrecto, como parece.
Al fin y al cabo, BIANCA BLAZE
es la depurada continuación de
todos aquellos disparates que se
vivían en BLITZTEAM. Conserva
su espíritu y algunos de sus
personajes menudean por sus
páginas ocasionalmente 

BlitzTeam fue un fanzine que dibujé a finales del siglo XX, o sea, el milenio pasado, para situarnos. Pese a sus modestas posibilidades (que enfrentaba numerosos obstáculos), tuvo un notable éxito y llamó la atención "por ahí fuera". Algunas revistas especializadas tuvieron a bien otorgarle reseñas laudables incluso.

...aunque el mejor elogio era que vendía todos los ejemplares; había lectores esperando el siguiente número...

Con perspectiva, tiempo y distancia, cuando comparo BlitzT con propuestas de similar “pelaje” (supergrupo constituido por supertíos/as), advierto qué riqueza de matices poseía. Cada personaje era único, aunque nunca perseguí fuese así. Ni imitaban a SUPERMAN, o BATMAN, o CAPTAIN AMERICA, aun EL HOMBRE DE HIERRO, por citar algunos. No había ningún THE FLASH o NAMOR.

Los BlitzT eran obstinados y con mala leche porque, con frecuencia, tenían que vérselas con elementos lesivos.

[¡Qué bramaría el CORONEL CALAVERA con esta humillante infamia de los indultos!]

Quienes han leído esta epopeya "casera" (su distribución no podía ser todo lo nacional que yo quería; debía ceñirse al ámbito local) saben de qué hablo.

No sé por qué los que se meten en el fregado de los supergrupos tienen que imitar o a LOS VENGADORES o a LA LIGA DE LA JUSTICIA. Que si tal es invulnerable; que el otro corre del copón; que si éste es un sombrío misterioso de las sombras; que si la pava aquella tiene una superguita que desvela sus secretas pasiones por el bondage... ¿Es un obligado canon, o qué?

Huí de todo eso "mercantil". Busqué (sin proponérmelo, repito) sujetos con personalidades dispares, propias, únicas. ¿El (accidental) resultado? BlitzTeam.

Tíos: si pensáis hacer sobre supergrupos, no imitéis. Buscad dentro vuestro. Algo original seguro sale.

NEFANDO PARADIGMA

 

Afiche foráneo de una película
a la que la progresía le tiene mucha
tirria; en síntesis, moderna 
recreación de GRUPO SALVAJE

Cómo está cambiando el paradigma cultural... ¡empero a peor!

Los antaño hombres de acción, duros, íntegros, decididos, ejemplarizantes en algún grado, ahora los definen tóxicos misóginos machistas homófobos que dan mal modelo social. ¿Quién genera tan descabellada "opinión"? Los neopuritanos de izquierdas (sí, de izquierdas, no los habituales conservadores meapilas; esta carroña son hijos, aun nietos, de los que, en el pasado, pedían ¡MÁS RICHAD CORBEN! en las tiendas de TBOs y que, hoy, sus "herederos" condenan y CENSURAN al otrora mitificado "pornógrafo" Corben) que han sometido bastardamente a la creación y evasión artística.

ODIAN disfrutemos del espectáculo que donaban los JOHN MCLEANE, o MARTIN RIGGS, aun INDIANA JONES o MAD MAX, del ayer, porque son... heteroX blancos no-ecoprogres, y cuanto haga un heteroX blanco no-ecoprogre es una tóxica despreciable aberración misóginomachista mariconófoba. (Obvian que es mera ficción, y todos sabemos dónde acaba lo real, comenzando lo imaginario.) Han desterrado a los JOHN MILIUS o GEORGE LUCAS; en conjunto, a cuantos tíos antes hacían alucinantes historias que nos alucinaban (redundancia dixit).

El “nuevo ejemplo” es el que ha fundido estruendosamente los "Nuevo Episodios" de STAR WARS, pese a ser muy sostenible-contra la huella de carbono (neochorrada ecochic de anuncio de TV que proferir para quedar bien), ecoparitarios y ambiguos por los cuatro costados. La historia, el psicológico glamour de los personajes, la ilusión pretérita, ¡a la porra! Imponen impere el moderno postureo chic de "La Causa", que, en el fondo, es otra moda de un mal entendido “progreso”, destinado a satisfacer a Lobbys y Minorías. (Representarlos a todos consume la totalidad del relato; ya cumplimentados, ¿quedó metraje para contar la historia decentemente? No.)

Ilustración del finado RICHARD CORBEN,
quien no creo tarde mucho en pasar de mito
a monstruo, quemando sus obras en malignas
piras de la corrección política

Por eso, para recordar, entre tantos (tóxicos) ejemplos a evocar de ese ayer, elijo el afiche deTRAICIÓN SIN LÍMITE para ilustrar esta entrada, considerada de las "más tóxicas" de Década 80. Otra perversión producto de los heteroX blancos no-ecoprogres fecundados durante el ramboiano reaganismo. De cuando personajes de historieta como LOBEZNO o los X-MEN tomaron impulso... escritos y dibujados por autores heteroX blancos no-ecoprogres.

Gente desalmada, distinta a los g(u)ays actuales, quienes reconstruyen sin descaro el cuento de AMAZONCIENTA, siendo modista-guerrillera con hada madrina negro homoX (o dudoso, aparenta), imagen de la referida cuota para contentar al menos a dos tiránicos Lobbys, como rutilante sigul de la arcoíris creación actual.

Será por mis genes tóxicos, o la tóxica educación que recibí, mas sigo con los sólidos y firmes clásicos de siempre. Son leyenda. Las leyendas nunca mueren.

Los chic-caprichitos postureros... duran lo que duran.

WONDER WOMAN — ESPERA ENTINTADO

 

Espero que cuando la repase a tinta quede más
esplendorosa

Sólo eso este domingo. Aguardando el entintado.

Por otra parte… me agota tener que hacer este tipo de proyectos. Coartan un tanto la creatividad. Parecen haberte encajonado en determinados iconos contra los cuales debes enfrentar tu talento. Cuando se trata de hacer “la comparación” de fuerza (eso de ¿quién es más fuerte: LA MASA o LA COSA; SUPERMAN o GOKU?), habilidad, talento o ingenio, recurres a Wonder Woman… inevitablemente. Habrá que ir mirando por “el entorno”, por si encuentro otras féminas superpoderosas (mas ¿de igual carismática semblanza?) con las cuales poder romper este círculo cerrado que tan viciado parece.

GREENPEACE — DICTADURA ECOTEOCRÁTICA

 

Una nota de humor de estos
universales personajes para
ilustrar una cosa que debe
producirnos preguntas, cuando
no inquietud

Siendo “semana de la ecología”, quiero reforzarla con este comentario, fruto de afirmaciones que uno de sus dirigentes, o divulgadores, ha realizado esta mañana en la radio. Valoraba cierto documento (sin duda, salpicado de gilipolleces y tremendismos confeccionados a medida de una ideología descalabrada, llena de locuras e imposibles) del “Gobierno” actual (nada menos que mil páginas) donde esta organización (que debes contemplar recelosamente) se ha autodesignado los WATCHMEN del cumplimiento de los presupuestos de tal escrito.

A ver: ¿qué es Greenpeace, en el fondo? ONG (que percibe, al loro, fondos del “Gobierno”, sea de forma indirecta/de tapadillo) compuesta por activistas a sueldo y voluntariado que puede expresar una forma radical de defensa de la Naturaleza. (Existen movimientos ecoterroristas; así que cuestionemos su pacifismo.) Si durante esa defensa atropellan hechos, realidades y verdades, los manosean y deforman para que encajen en su pararrealidad, no cuenta esa falta de escrúpulos, o ética; la revolución no puede detenerse por minucias. Para ellos es el maquiavélico “el fin justifica los medios”. Ocurre que, luego, por moral elemental, no puedes criticar al adversario por imitarte. Tú empezaste actuando mal.

Lo importante es que esta organización (de izquierdas radical, cuidado) no puede ponerse a monitorizar o censurar gobiernos porque le parece su deber (salvo que lo que persiga en verdad no sea proteger la Naturaleza, sino sus pingües beneficios). Malísimo estimamos una injerencia religiosa (que el Opus se ponga a mangonear en las escuelas, por ejemplo). Detectado, los transfemirulismos progres se podrían a ladrar como perros comecojones en pleno paroxismo. Que Greenpeace decida ser la EcoInquisición, controlando a su antojo políticas gubernamentales (aun de un tan despreciable “Gobierno” como éste) es inadmisible. Que opinen lo que consideren oportuno (y sea sensato, ojo), empero ¿dictarnos normas? Eso hacen los DÉSPOTAS.

Greenpeace está sacralizando la cuestión ecológica (so pretexto del Cambio Cli) al grado de religión. De las intolerantes, que es más peligroso aún, porque no están (in)formando a fieles (reclutan en las escuelas, manipulando las mentes de los alumnos jóvenes para que encajen en su ciudadano vegano transfemirulo), sino talibán de lo verde que no quiere dialogar, sino imponerse, con AK 47 o no, en mano. ¿Exagerado? No me lo parece ya, a la luz del presente supuesto: el pujante electrocochecito leré, ¿qué contaminantes genera su batería? Y ¿cómo se reciclarán? Ordenan comprar electrocochecitos leré. A cómo tratar su tóxica mierda, no quieren dar respuesta.

EL ROBBITH — MI NUEVO CUENTO EN SITIO DE CIENCIA FICCIÓN

 

Breve anticipo del relato, destacado por este
conveniente cartel del enfurruñado personaje

Estando la cosa como está, bien agradecido me siento porque Sitio de Ciencia Ficción (el único portal, web, espacio, como se defina actualmente, que se arriesga con mis historias) me honre acogiendo entre sus salones literarios esta recienta aportación mía a la ciencia ficción distópica y que se añade al complejo entramado ficticio que empezó, en 2010, con RECALIBRADOS, donde un mundo contaminado a extremos irreversibles era escenario de una investigación policial hard boiled donde las mentiras, dobleces y falsedades componían una añadida sucesión de muros a los que levanta, de por sí, la indagación.

Dominándola, el enigmático GABRIEL T, concebido de golpe, sin planificación, y que ha acabado siendo pieza clave de su Faceta del Prisma Universo… con inquietantes ramificaciones en las restantes, de modo más/menos agresivo.

Este cuento, El Robbith, tiene su historia, su génesis. De momento empero señalo que es precuela de SOGUETTO (donde Gabriel se explaya sobre sí y sus motivos), formando parte de ROAD TO SOGUETTO, serial que publiqué en Una historia de la frontera en 2017. Siendo continuación del relato-prólogo, VÍCTIMAS, Road to Soguetto pretendía pormenorizar las complicaciones del viaje que emprendían estos fugitivos hasta llegar al inefable Soguetto.

Hay una referencia a este libro
en el texto. Admito que fuerte
influencia me ha producido.
De hecho, gran parte de
GABRIEL T sale de él; pone el
brumoso 'ideario terrorista' y sus
contradicciones donde vive

El Robbith es otra pausa que hacen los protagonistas (tras huir apaleados de Montreal) antes de zambullirse en el terrible apartadero.

Imaginé El Robbith cuando, al pasar ante una librería “alternativa” (o progre) vi que vendían un librito titulado MANOLITO Y SU MUÑECA, o algo parecido (no pienso promocionar semejante texto, la verdad), y de golpe ideé que había una circunstancia en que a los niños (extremando este bárbaro disparate de la igualdad y el entronamiento de los colectivos LVADORA) les OBLIGABAN a jugar con muñecas, pese a ODIARLO. Un entramado de embarazos sociales se agazapaba tras este supuesto, como la exclusión social (tan fanatizada estaba dicha Sociedad) de aquél, o su familia, que se negase a “seguir la preceptiva norma educativa paritaria”.

¿Dónde podía desarrollar coherentemente tal relato? En el Prisma Universo de Soguetto, por supuesto. Allí estaba preparado el ladino Gabriel para relatarlo.

Aquí, el resultado: una Sociedad gobernada por un pánico que suprime sus propios instintos, manado de un Totalitarismo instaurado por quienes prometieron traer la libertad, en medio de la venganza de Gabriel durante su eterno pugilato con FUERZA, la IA global gobernante.

MÁS SOBRE MARSOON

 

Iba tocando en este espacio mostrar
dibujos, que para eso lo inicié

Ligero/rápido apunte sobre una de las principales amenazas de Marsoon: LOS GRISES. Los enigmáticos seres cuya ubicación exacta en las graves planicies es imposible de determinar. Saben ocultarla de puta madre magistral. Pueden ser subterráneos. Pueden habitar los remotos Caer abandonados del Último Meridiano, donde la población emigró hace milenios hacia Meridianos más benignos donde se ha anclado la prosperidad y civilización en modo supervivencia, dejando atrás los fastuosos vestigios de la Cultura arquitectónica YLOHI que ahora los salvajes nómadas ROSSUM destrozan en venganza por la esclavitud a la que los sometieron los primeros durante siglos. Entre esos restos, o quizás algunos intocados por su presencia, pueden reinar los Grises.

En todo caso, se cruzan en el camino de BIANCA BLAZE, cosa inevitable debido a sus andanzas por este vasto páramo color herrumbre, bajo el cielo verde glauco, moteado por sus tres deformes lunas de veloz órbita, y podemos ir asegurando ya sobre quién perderá este expeditivo enfrentamiento.

CUÉNTASELO A KITTY GENOVESE, JOHN WAYNE

 

Olvidada obra maestra de
CLINT EASTWOOD, incluso
acaso una previa inmersión del
cineasta en el fantástico

INFIERNO DE COBARDES arrastra curiosa anécdota. CLINT EASTWOOD (cuentan) escribió al Cowboy Por Excelencia, el DUKE John Wayne, una entusiástica carta en la cual le proponía participasen en un western. El Duke parece ignoró esta misiva, empero tras ver HIGH PLAINS DRIFTER dirigió a Eastwood, que bien podemos considerar su Reverso Tenebroso (por ser el primer antihéroe del Oeste que mataba a sangre fría —recalcaron en su momento—), una brusca epístola en la cual deploraba el argumento de la mencionada película.

ERNEST TIDYMAN, autor del guión (así debe escribirse esta palabra, con tilde; no con esta moderna mariconada de negársela; sin ella aparece con tal desnudez que roza la más patética insignificancia. ¡Revelaos, escritores! ¡Seguid poniendo tilde a las que se la han borrado, quitándosela a la que se lo han puesto por capricho, como “super”!), comentó que desarrolló la trama rememorando el asesinato de Kitty Genovese, a quien cosieron a puñaladas ante la impasividad de sus vecinos. Tampoco nadie llamó a la policía.

El Duke afeaba a Eastwood el que la población de Lago contemplase la cruel muerte del SHERIFF DUNCAN sin intentar impedirla. Norteamérica (más/menos destacó) es nación de buenos vecinos, donde estas tropelías no se toleran, blablablá. Propaganda en el fondo sobre dudosas excelencias del país de la tarta de manzanas. Bueno, John, cuéntaselo a Kitty Genovese. Mira qué magníficos vecinos tenía.

Por otra parte, el Duke estaba cometiendo una hipocresía difícil de obviar. Sólo hay que ver su EL DORADO, o RÍO BRAVO, o EL HOMBRE QUE MATÓ A LIBERTY VALANCE: la población bien acurricadita que estaba ante su chimenea, mirando arder carbón o leña, mientras al sheriff (o quien fuese) pensaban freírlo a tiros. Y no hablemos de CHISUM, la ucrónica recreación fantabulosa del mito del bujarrón (esto lo creo falso) de BILLY EL NIÑO (hay constancia de sus proezas con muchachas mejicanas), como otro estigma épico norteamericano sobre su “buen” bandolerismo. ¿Qué hicieron en Lincoln contra las tropelías del Círculo de Santa Fe? Pues lo que en Lago, Duke. ¿Eso fue digno paradigma de “una nación de buenos vecinos”? Porque hay otro más, en el clásico SOLO ANTE EL PELIGRO. Todos dan la espalda al apurado GARY COOPER…

UN HOMBRE LLAMADO CABALLO — ¿PRIMERA ADAPTACIÓN DE UNA PRINCESA DE MARTE?

 

Tómese por ejemplo del texto este
afiche para empezar a ilustrarlo...

Hace muchos años que vi esta película protagonizada por RICHARD HARRIS, y algunos elementos puedo tenerlos borrosos. Empero la idea central predominante es la de Harris aclimatándose a las costumbres de los indios norteamericanos.

¿Dónde hallé un paralelismo? En el vigoroso virginiano JOHN CARTER, cuando de ese modo enigmático, nunca explicado (o satisfactoriamente), apareció en Marte-Barsoom, donde, ¡oh, maravilla!, lo atrapan los verdes indígenas que le esclavizan, mas luego conoce a la gente de piel roja (y hermosa por los cuatro costados, menos los ruines, que tenían defectos físicos —tópico de la narración de aventuras; o quizás no sólo de este género: MR. SCROOGE tampoco estaba descrito de apolíneo aspecto—), que le abre sus palacios de riqueza excesiva, su ciencia antigravitacional y seductoras princesas, mientras los nativos verdes siguen en sus graves planicies, acaparando rasgos de brutalidad, sadismo y tecnofobia mientras, seminómadas, moran en las fastuosas ruinas de las ciudades de los hombres rojos barsoomianos (también en reflujo).

Presentes estos elementos, ¿puede negarse la correlación? Los pielrrojas de Harris trasuntan los hombres rojos barsoomianos. Le introducen en su cultura. Los hombres verdes pueden ser alguna tribu rival, o aun elementos de la fauna, como osos o lobos. Integrados en el gran ciclo de la vida, pero amenazantes.

...y compárese con este más 
fantasioso, aunque en esencia
compartan la misma idea

Además, John Carter, asediado en su momento por los indios, estaba imbuido del espíritu del Destino Manifiesto del colono estadounidense. Pareció intentar ir alojando ciertas costumbres del hombre bianco (protestante, maquinista, comerciante calvinista) entre las barsoomianas, aunque su éxito fue relativo, pues se engolfó más (y con agrado) en los preceptos socioculturales de Barsoom. Quizás porque… este republicano se hace prínceps, cargo regio que este republicano no rechaza, como debiera ser (o se supone). Así de fuerte es el ideario republicano al respecto: apenas les ponen una corona por delante, reniegan de sus principios. Bendita hipocresía.

Tal como John Carter de Marte fue filmado (fatal, por faltarle todo el subido exotismo fetish con el cual EDGAR RICE BURROUGHS impregnó las novelas, en el cual barrenaba), puede considerarse a Un hombre llamado Caballo más John Carter que ese John Carter de Disney.

AMADEUS — NOTA “FINAL”

 

Afiche de una película que, a
sabiendas embustero que es el
cine, permitía sospechar que
la relación de ambos oponentes
musicales ni pudo existir, o ser
real. Más: ellos ni conocerse
jamás

Hace años escribí una reseña sobre la película de MILOS FORMAN, tan ¡aclamada! en su tiempo. Aún sigue defendiéndose. Lo importante del comentario desarrollaba el que ANTONIO SALIERI, compositor de notable éxito y trascendencia en la Viena de finales del siglo XVIII y comienzos del XIX, volvía empero a la actualidad gracias al “biopic” que rodaban sobre su “competidor” más directo: MOZART.

Era curioso, acaso aun justicia poética, o kármica, que seas recordado no por tus propios logros, sino por aquél al que hiciste tu enemigo. En algunos casos (no Salieri), tus méritos son una puñetera mierda que han tenido la (des)gracia de parecer wunderbar! a un puñado de mediocres bujarrones y tusonas “poéticas”. Cuando pase el tiempo, te olvidarán (ineludible destino final de todos los flojos pomposos) hasta que, reseñando sobre tu enemigo, rescaten tu nombre del pestilente fango donde cayó. (¡Y sólo para demostrar qué nulidad eras; que un capricho veleidoso hizo se interesaran por ti!)

Siendo el cine, el parásito real, como es, por mor de la taquilla y el espectáculo, se podría imaginar que ni Mozart ni Salieri hubiesen coincidido, en la realidad. Conocerse sólo mediante su música. Que para el filme recrearon esa “fantasiosa” amistad. La verdad es que tenían una aparente fluente relación cordial y convivieron, al menos, con otro potente genio musical contemporáneo: BEETHOVEN. (El cual escribe algo así como que Salieri está cada vez peor —atacado de senectud—, acusándose de haber envenenado a Mozart —la clave de la famosa cinta aludida—.)

Mas sigue siendo el concepto de aquella reseña válido: qué patético es, sobre todo para un ego de desmedido orgullo, que no te recuerden por tu trabajo, sino por los méritos de tu enemigo, colosales en comparación con tu mínima-nimia producción de mierda.

MIERDA DE DINOSAURIO — COMENTARIO ESCATOLÓGICO

 

El cítrico MARSHAL LAW tiene su
particular opinión al respecto. Es otra
cosa lo que querría ver yo extinta

Entre las teorías que barajan, o barajaban, sobre la extinción de los dinosaurios, antes de abrazar por lo de apoqueclíptica y hollywoodiense que tiene la del meteoro, estaban diversas  causas, que incluían el Cambio Cli. Un buen día pasó algo, hizo más calor del debido, o más frío, se acabó el pienso de los herbívoros y, sin herbívoros, no hay carnívoros. El poderoso imperio de estos titanes escamosos: feneció.

Ahora ellos nos matan mediante el petróleo, su fosilización líquida. Emiten gases que joden la atmósfera, describen. Es un extraño círculo, como un pacto suicidio-asesinato, aunque nosotros, salvo por las películas de RAQUEL WELCH, no les hemos hecho nada a los dinos (aunque, de coexistir, habríamos acabado exterminándolos).

Recientemente, cierto “lumbrera” comunista (cómo no) ha atacado el consumo de carne aprovechando tanto la fastidiosa insidia de las redes sociales como su inmerecida posición ministerial. Es un vago, una parasitaria nulidad, sólo justifica su excesivo sueldo en un Ministerio que ni debería existir gracias a estúpidos pero nocivos escándalos que, en un país decente, le merecerían una buena patada en el culo, cese fulminante. Empero España es una dictacubana socialista=miseria. Garantizan su mamela.

La excusa para azotar al chuletón es que los excrementos bóvidos producen metano, que al parecer contribuye al efecto de invernáculo. Por lo tanto, aniquilamos bóvidos cagametano y limpiamos la atmósfera. La de milenios que vacas y toros llevan echando truños por los campos, señores (abono agrícola ecológico, además). Esas reses antes no eran un peligro, sino una necesaria (y, con frecuencia, codiciada) fuente de alimento.

Pues aquí hablaban mucho del
metano, combustible milagroso
"del futuro". Cómo cambian
las cosas...

Y me he puesto a pensar en los cagajones de los dinosauros. Imaginad un Gigantosauro de mil toneladas, o más, largo como un tren, haciendo temblar los manglares según iba a por comida, o dándose su garbeo dominical. Siente una urgencia intestinal y… ¡allá va! Una plasta como una plaza de toros. ¿Cuánto metano produce eso?

Y no estamos hablando de un solo Gigantosauro; habría miles (quizás, decenas de miles) de ellos, como de Terrosauros y Espantosauros, todos vaciando sus entrañas alguna vez. ¡Qué espantoso hedor envolvería a Parque Jurásico! ($PIELBERG no contó nada de eso.) ¿Cuánto metano liberaban esos reptiles? ¿Suficiente como para causar un Cambio Cli que procurara su accidental extinción?

Lo que tengo cierto es que a ciertos IMBÉCILES, cuyo único mérito es ser carroña comunirrepublicana, deberían esconderlos en el fondo de un volcán activo. Pues cada vez que hablan, sueltan truños de colosales dimensiones.

[Por cierto, según leí en LA CONEXIÓN CÓSMICA, el metano es indispensable para desarrollar vida.]

¿QUÉ FUE DE…? — LEE VAN CLEEF

 

Mejor, pienso, que un fotograma,
esta ilustración, para ilustrar el
comentario anexo

Pues que murió en 1989 de un infarto de corazón. Así que, este paradero, está claro. Empero prefiero centrarme en su figura actoral. Le he visto en un montón de pequeños papeles (de secundario más/menos de lujo), casi siempre haciendo de malo, o tendente al mal, por mor de sus afiladas facciones, como en SOLO ANTE EL PELIGRO, donde es el primer intérprete en aparecer en pantalla.

En varias de esas películas acompañaba a una estrella del momento. Tipos mejor considerados por Hollywood. Mas lo curioso es que, conforme pasaron los años, y medió SERGIO LEONE, la popularidad, o importancia, de Lee Van Cleef fue haciéndose más notable que la de los otros actores que, en su momento, le eclipsaron. De hecho, Lee Van Cleef es una de esas tantas figuras de la CultuPop que tienen un referente más/menos acenturado, mientras que de los astros con quienes antaño compartió cartel nadie se acuerda, salvo por alguna casual efeméride.

Lee Van Cleef reinó en el spaguetti-western; protagonizó un buen número, de discutible calidad quizás varios de ellos. Considero que los más grandes fueron LA MUERTE TENÍA UN PRECIO, EL BUENO, EL FEO Y EL MALO, ORO SANGRIENTO (o SABATA) y GRAN DUELO AL AMANECER, con interés relativamente menor EL HALCÓN Y LA PRESA o EL CÓNDOR. (No olvido su aparición en 1997… RESCATE EN NUEVA YORK.)

Dos cosas, pues, llaman la atención de este actor: que puedes triunfar a edad madura y acabar eclipsando a los titanes del pasado bajo cuyo resplandor medraste. (Y que la suerte puede ser —o es— un factor brutal en tu proyección profesional. —El talento algo también aportará—.)

AVATAR — FASTUOSO REMAKE DE DESAFÍO TOTAL

 

Afiche. Compárese con el que
se adjunta más abajo

Debido a sus aparatosos SFX y la interposición de referencias cruzadas con conocidas space-opera, hasta hoy no me había percatado de que Avatar no es sino un vistosísimo remake de Desafío Total (la de SCHWARZENEGGER). Un agente infiltrado intenta ‘piratear’ los recursos energéticos minerales de un planeta distante de la Tierra y sufre, por el camino, una transformación, cambiando de bando seducido por las nativas locales y el contraste de culturas, creando el cuestionamiento de las lealtades y puntos de vista respecto a quién es bueno/malo, lo cual le permite ver lo corrupto de su punto de origen.

VERHOEVEN desarrolló más el aspecto irónico/policíaco de la historia original de PHILIP K. DICK, mientras que JAMES CAMERON ha aprovechado su holgado presupuesto para forjar una épica sideral, recreación de Barsoom de "hombres azules" conjuntado por una exótica fauna y flora "habituales" de la ciencia ficción.

Declarado esto, queda recordar que seguimos esperando la secuela de una saga que iba a dejar temblando a STAR WARS y THE MATRIX, como mínimo. Aunque esta exageración no es culpa de Cameron o sus publicistas, sino de un veleta fandom desbocado que amplía cualquier rumor exagerándolo al infinito y más allá de la Cúpula del Trueno, según se apunta al primer bombardeo que le resulta atractivo, pasándose a la siguiente efímera moda sin empacho.

Sigul de estos tiempos, donde se condena ser fiel a algo.

Hasta en la composición son
"simétricas". (Por cierto, esto sí
tiene que ver con este blog; porque
son referencias que nutren, de un
modo u otro, el imaginario de
BIANCA BLAZE)

EL PÁJARO BURLÓN, ADDENDA — ASÍ FRAGUAN LA ESPAÑA 02050

 

Por motivos de espacio, en la
reseña madre quedaron cuestiones
pendientes por comentar. Como,
por ejemplo, por qué mockingbird
se traduce unas veces ruiseñor y,
otras, pájaro burlón

Por su estructura (esfuerzo que creo WALTER TEVIS hizo ex profeso, para eludir incómodas cuestiones políticas personales, empero obligadas si compones una distopía de estas universales proporciones socioculturales), novela narrada por tres personajes, situada en una Tierra del siglo XXV donde el alfabetismo es absoluto, y la residual población está siempre dopada, con lo cual no siente curiosidad (ni siquiera el principal narrador, que no indaga durante su odisea por saber quién dio la orden, o cuándo, o por qué de todo esto), no sabemos cómo se logró la situación que coloca a la Humanidad al borde de la extinción.

Sólo queda claro que “todo se dejó a los procesos automáticos” (al decir de Moderan); o sea: una legión de robots se ocupa de todo mientras la flipada Humanidad se introduce en sí misma buscando la Superioridad Tántrica y la Individualidad, alcanzando grados de autismo absoluto. Casi es delito conversar con alguien salvo unos instantes, pues extenderse se considera invadiría la sagrada Intimidad del otro. Todo eso, sin embargo, lo propuso alguien. Un gobierno a escala global, intuyes. Con concreto fin. Y no creo fuese alcanzar el Nirvana.

¿Cuándo? ¿Tras la sugestiva Muerte del Petróleo (una secuela de la crisis del petróleo de Década 70, refinada en MAD MAX), o la Tercera Guerra Mundial (peligro aún latente, por poco que hablen ahora de tensión nuclear entre superpotencias)? Y ¿qué ideología respaldó tener drogados a todos, criados y adoctrinados en instituciones mecanizadas, hipnotizados con elaborados programas propagandísticos?

Sospeché que esa pedagogía del Aislamiento, la Individualidad y la búsqueda de un yo sublime/tántrico (mas sin ninguna realización taoísta detrás), burlando los progresos materiales, procedía de un decidido afán estatal de impedir al ciudadano comunicarse con semejantes. Pensase. Compartiese. Comparase. Criticase. Opusiese.

Auguran que, dentro de unos
años, ésta no será la única guerra
que libraremos; por el agua, las
materias primas, el suelo...

Si no hablo contigo, me hundo en mi mundo íntimo, al cual accedo tomando drogas por el Poder suministradas, quedo zombie, ¡natural no se inquiete el Gobierno, por tiránicas que sean sus medidas! No me rebelo, ni revelo. Acepto. Este Orden, como el IngSoc de 1984, forjó demoledores eslóganes para fortalecer su política: No preguntes, relájate, y: Si dudas, olvídalo.

¿Qué pasa hoy en España? Tomaron una tiránica decisión de fraude de ley (indultar a terroristas golpistas, líderes de una perniciosa ideología xenófoba), y el pueblo, ¿qué ha hecho? En vez de manifestar viva indignación, la acatan complacientes. Se metieron un soporífero por el culo y recitaron: No preguntes, relájate. Y si, pese a todo, le planteaba dudas la cuestión, apelaron al otro mantra: Si dudas, olvídalo. ¿Vas a alborotar por esto? ¿Qué crees puedes ganar; dignidad, justicia? Let´s the river run, macho. Así es como nos quieren: sumisos.

Lo rematan acudiendo al Yo Interior Cybernético de las redes sociales para aislarse de la realidad y las responsabilidades que les corresponden. Así fraguan 02050, señores.

¿QUÉ FUE DE KEN KELLY?

 

Posteriormente, portada de un
ejemplar que finalizaba la
dramática distopía del
EXTERMINADOR UNO. No sé
si es la edad, o qué. Pero la
magia que transmite esta pintura
no la proporciona un JPG o BMP.
Y hay llamativas ilustraciones 
computarizadas. Eso: maquinales.
Carentes del deseo, o afán de alma
que tiene esta obra

Pues que sigue produciendo, lo cual me alegra. Considero a Kelly un “FRAZETTA menor” (de hecho, está —o estaba— emparentado con él) cuyo trabajo conocí mediante las no menos míticas portadas de RUFUS o VAMPUS, la traducción española de las revistas CREEPY o EERIE de JIM WARREN (cosa que, por otra parte, no debería explicar. ¿O sí? El atontamiento en el lector español está alcanzando alarmantes niveles de ignorancia y, pronto, aun el silabeo o deletreo de cada palabra supondrá el grueso del texto escolar, con lecciones escritas en “sms” o “twitter” —que es a cuanto alcanza ahora su nivel de comprensión de lectura—). Contenían por costumbre historietas de terror y de distopías postapoqueclípticas, que estimo mejores a las de su equivalente: TALES OF THE CRYPT.

[Para mí, tales Tales están sobrevalorados. Repelen sus pueriles tramas —el aparecido, el fantasma, el sobado suspense basado en sombras…—. No entiendo el salvaje revuelo que causaron en EE.UU. antaño. Salvo que diversos preceptos morales mal entendidos se impusieran en un colectivo postvictoriano que, luego, es el del primer productor de porno mundial.]

Y el reclamo que atraía a esas publicaciones, cuando no era de Frazetta, estaba en la cubierta, dibujada por Kelly. Admirando su “trabajo menor” (que en absoluto es) aviso del perjuicio que los programas de diseño computarizados están causando al Arte. Porque conseguir las matizaciones o degradaciones que manifiestan una pintura de Kelly (por protagonizar esta entrada), requiere tanto talento como paciencia, un enfoque y uso de los materiales que no da la computadora. Hablo de artesanía. Contacto con lo natural/real. El actual artista sólo aplica las herramientas virtuales (inexistentes) a un golpe de tecla. La máquina curra por él. ¿Eso, de verdad, es labor artística? ¿Podemos llamarle “artista” (en sentido clásico, el artesanal), o mejor: definirlo “programador”? Pues eso hace: dirigir comandos prediseñados, repito. No un pincel.

Eso es maquinal. Automático. Producción en serie, como las salchichas. Carece de alma.

ESTE BLOG CUMPLE HOY NUEVE AÑOS — CON MÁS DE 70 MIL VISITAS

 

Convendría hacer la retrospectiva, a
aquél 15/06/12, para ver la diferencia
obtenida en este tiempo. Nunca he
 dibujado más, y sobre el mismo
personaje, que con BIANCA BLAZE

El 15 de Junio de 2012 inauguraba este blog, complementando, o ampliando, aquello que pudiera dar ayuda, recíproca siempre, a su hermano mayor. El objetivo, también aquí, era promocionar mi labor. En este caso, la artística.

Durante estos años, BIANCA BLAZE y yo hemos recorrido mucho Hyperspacio. Para descubrir, por tópico que suene, que lo mejor está por venir. Qué infinitos horizontes debemos alcanzar todavía. Un vistazo a aquellos primeros esbozos para consolidar las historietas que hoy día dibujo muestran el gran progreso realizado, tanto en la línea como los acabados. Tener un atractivo escenario autóctono donde desarrollar estas ideas, junto a un personaje tan explosivo, constituye una gran ayuda, porque una de las cualidades de Bianca Blaze (compartida con los otros de mi producción literaria) es la adaptabilidad a los distintos planetas que visita en estas historias.

Esta ductilidad tiene la adicional ventaja de que me permite seguir explorando facetas de su carácter que, a su vez, revierten en nuevo material para construir más narraciones. Planteo: ¿Podrá hacer eso? Sí. ¡Vamos allá!

Ejemplo está en los lances de Bianca en mi Faceta favorita: Marsoon. Van apareciendo interesantes nuevos aspectos que ayudan a mejorar el concepto, de por sí grandioso, original de Marsoon, cuya novela matriz, LAS GRAVES PLANICIES, se publicó hace una década. Marsoon es un territorio fascinante, cuajado de posibilidades, cuyo colorido incita a ser visitado con frecuencia. (Es menos siniestro que SOGUETTO-EL VALLE, o el mundo postapoqueclíptico de FACTORÍA CINCO.) Derrocha riqueza, matices. Permite tantas épicas, la posibilidad de invitar a otros personajes de la ficción… Un editor audaz, con el adecuado instinto comercial, apostaría sin vacilar por Marsoon.

Pues hasta aquí el comentario. El viaje prosigue.

READY PLAYER TWO: POR QUÉ ERNEST CLINE NO CITA “LAS AVENTURAS DE FORD FAIRLANE” — TEORÍA

 

Colorido/dinámico afiche de una
cinta sobre un personaje irreverente
que ya no tiene cabida en este
"nuevo mundo" de vehemencias
"moradas" o multicromáticas mal
entendidas, peor explicadas, empero
impositivas y discriminatorias. Nos
veo en las catacumbas, difundiendo
la "secreta cultura maldita" prohibida
por progredecretazo-ley

Ready player Two es la novela femeprogretransgéneros que andaban pidiendo a gritos los nuevos lectores de ciencia ficción, eunucos con bastante de pelele, trolls de internet y nósferos de las redes sociales. Si ROBERT HEINLEIN carga con el sanbenito de ser el facha del género por TROPAS DEL ESPACIO y alguna opinión en cierta convención, era obvio que la progresía necesitaba su líder, su laico santo al que venerar y, mira por dónde: ¡Cline ha ido a ocupar el pedestal! (Y creo que deliberadamente.)

Vale. Por ahora, vapulean la novela-secuela porque alguien le ha visto un fin crematístico sobre todo (como si el hombre no tuviese derecho, por otra parte, a lucrarse) y un ansia bucanera de ver en fotogramas su nueva colección de cyberImramas protagonizadas por el alelao de PARZIVAL y su banda, donde el homenaje a los no-heteroX es muy palmario. Mas toda esa aversión cambiará dentro de poco. ¡La presión del lobby obrará la magia!

Cline derrocha, en cierta parte del libro (y, recordemos, este señor parece el testaferro definitivo de la CultuPop y Década 80, al que acudir cuando surgen dudas sobre qué disco Mecano sacó en qué año de los 80), profusión de datos sobre PRINCE y MORRIS DAY. Empero, un freakie total como él, elude citar Las aventuras de Ford Fairlane de ANDREW DICE CLAY, monumento colosal del cine de culto, y la referencia que debió mencionar por pelotas un freakie canonizado como Cline.

La razón es que Dice Clay es (o era) elemento con cierta tendencia homófoba, al parecer. En un mundo donde la cinta EL GUERRERO ROJO se designa homófoba porque RED SONJA rechaza que la malvada GEDREN la viole-magree (que tenía que dejarse, vaya, para “sintonizar” con “la actualidad”)), ¡es de cajón que alguien que hubiera hecho chistes sobre homoX no podía aparecer en la novela-biblia de la femeprogretransgenX!

Cabalgamos unas turbulencias de lo “femepolíticamente izquihomoXcorrecto” que puede acabar fatal. Empezando por invadir, o eliminar, derechos constitucionales. Pues con un@s tienen el máximo cuidado/esmero, como si fuesen pompas de jabón, mientras sigue intacto la brutalidad descarnada del ancho mundo, para con otros/as. Es el fariseísmo hipócrita de la Izquierda inmoral, traicionera, de doble vara de medir y doblepensar, de deletérea lengua viperina.

HIERÁTICA SEMIDIVINIDAD

 

Splash page que motiva esta
entrada. Empero no es más que
un ejemplo de una imagen 
cada vez más extendida sobre
SUPERMAN

Irrita ese gélido gesto hierático como últimamente dibujan a SUPERMAN, como si su procedencia alienígena además le hiciese parecer más semidiós que nunca, alejado de la población a la que quiere salvar mediante el empleo de sus superpoderes y que, antaño, lo hacía con una sonrisa de cercanía y amabilidad.

[Eso es una cuestión de la psicología judía: la de integrarse en las culturas donde se incrusta para evitar holocaustos.]

¿Acaso los actuales y desnortados guionistas de sus colecciones son incapaces de ver su lado humano; se han centrado en un aspecto titánico y desapegado del personaje, en contraste al que evidenciaba décadas antes, de proximidad con sus, si no semejantes, vecinos planetarios? ¿No ven en él más que Poder, no generosidad o comprensión?

En contraste está el oscuro psicópata de BATMAN, siempre activo, cachivache en mano, como manifestando una desesperada necesidad obsesiva de pujanza humana, sea de espíritu, sea mediante artilugios, frente al "inmovilismo" marmóreo de un Superman divinizado por la grandiosidad inhumana de sus facultades.

Y allá va WONDER WOMAN, "emparentada" por su naturaleza superpoderosa con la casta del kryptoniano, en la ilustración hecha cruce de SPIDER-WOMAN y TORTUGA NINJA, que escapa del panteón para enfrentarse a no sé quién que amenace el sueño de los ¿gothamitas, los metropolitanos? Da igual. Huye sin dirección o sentido de las señas de identidad que definen a sus compañeros masculinos y que pudieran perjudicarla.

(¿Dónde está THE FLASH, por cierto?)

Sobre la indiscutible calidad de la ilustración hay algo que añadir, pero no precisamente positivo. Eso, más adelante.