lunes, 26 de agosto de 2013

¿QUÉ FUE DE JOE SINNOT, REY DEL ENTINTADO A PINCEL?

Este LOBEZNO paródico es constante en la carrera de TERHLI. Sus
malentendidos y enfrentamientos proceden del instituto
Observar es clave básica tanto del escritor como el dibujante. Surte de expresiones, situaciones, detalles. Cuando profundicé en la realización de historietas, debiéndome entintar mis páginas, mayor respeto comenccé a sentir por ese nombre después del dibujante; el entintador. Más, cuando esta tarea es a pincel. Eso sí tiene labor y mérito.

Empecé a fijarme con mayor detalle en su labor. Cada maestrillo tiene su librillo, y su estilo particular era el sigul como identificarlo cuando no incluían su autoría en el apartado correspondiente (las ediciones de tebeos de superhéroes de VÉRTICE tenían esas caídas, y más). El manga, ya he comentado, pone relativo énfasis en el entintado, al menos, como los norteamericanos; al menos, como MARVEL en la época a la que me refiero: su albor.

Bueno, el lápiz de la viñeta era así. Apreciad que debí reconstruir la figura
antes de entintarla
Y tengo comprobado que Joe Sinnot daba una dimensión extraordinaria a los dibujos que entintaba. Comparad su trabajo con el de CHIC STONE, VINCE COLLETA o DICK AYERS; las viñetas de JACK KIRBY, donde su habilidad se aprecia mejor, ganan mayor contexto, más amplio, muy sólido. Con JOHN BUSCEMA ocurre otro tanto.

Los otros entintadores hacían su mejor labor, sin duda, pero Sinnot le imprimía algo que volvía esas páginas… eso, superiores.

Tomaos la molestia de contrastar los diversos entintados que refiero con el de Sinnot. Veréis qué distancia hay entre unos y otro.

Vuestro Scriptor.

domingo, 18 de agosto de 2013

¿QUÉ FUE DE DICK AYERS?


Cuando empecé a profundizar en los cómics MARVEL de superhéroes, intentaba capturar, ante todo, los dibujados por GEORGE TUSKA, HERB TRIMPE y JOHN BUSCEMA. Mi tierno paladar me impedía reconocer que, en la tesitura de elegir entre un segundón, o un malo-de-verdad, aún podía aceptar a RICH BUCKLER… que aventuras suyas cayeron, por supuesto. Por entonces, carecía de todo respeto por JACK KIRBY, y le rehuía como un nósfero al agua vendita.

Pero a veces era inevitable adquirir historietas dibujadas por Dick Ayers. Lo considero todavía el DON HECK de repuesto de LA CASA DE LAS IDEAS. Si Heck me parecía flojo, Ayers era un flan. Y ahí estaba, el tío. No podía imaginar por qué, ante titanes como Buscema, Trimpe o Tuska, seguía recibiendo encargos. ¡Qué malo era, qué poco comunicaban sus dibujos, qué faltos de garra!

Ayers está muy bien considerado en ciertos círculos de “entendidos” de esto del tebeo; a su labor dedican odas respetuosas. Vale: reconozco su trabajo. Pero sigue sin gustarme. Como Heck, su arte correspondía a otro tipo de cómic. Mantenerlo lejos de los superhéroes era buena idea. Pero no sucedía así.

Vuestro Scriptor.

lunes, 12 de agosto de 2013

¿QUÉ FUE DE STAN LEE?


Ciertamente debemos considerarle el padre del mainstream de superhéroes. Los que hubo antes, en otras editoriales, puede honrárseles de creadores; algo más dudoso, de pioneros. Como mucho, sembraron las simientes que germinaron con la fecunda guía y creatividad de Stan Lee a lo largo de Década 60.

Si hoy tenemos un sólido género de superhéroes, y no solo en MARVEL, sino en DC COMICS u otra de las que intenten emularles (soslayemos las bastardías IMAGE), se le debe a él, que tuvo el instinto, la visión, o, como aseguran por ahí, la desesperación, de arriesgarse con un género archimaldito gracias a WERTHAM y una panda de imbéciles puritanos con los sesos roídos por perversiones que jamás querrían reconocer practicar. Y, odiando culpables esa íntima “debilidad” en sí, descargaron en los personajes del tebeo sus vergonzantes fobias particulares.

En un blog, vi que su autor había escrito, a modo de pie de página, la frase: “Hay pocas cosas sagradas; pero Stan Lee es una de ellas”. O algo así. ¡Bien por el ‘aserto’! El anti-Wertham oreando las amplias salas de su freakismo. Fijo que el menda es ateo. Pero necesitaba un icono al que rezar y a Stan Lee eligió.

A Lee también debemos imputarle haberse enriquecido (y mucho MUCHO) con el trabajo de “hombres muertos”, como citó ALAN MOORE. Se apoderó ladinamente de FANTASTIC FOUR y lo demás en que participó JACK KIRBY (motor jamás reconocido de Marvel, cuya desorbitada y prolífica imaginación Lee supo organizar de modo que le rentabilizara a él), ninguneó a STEVE DITKO el personaje de SPIDER-MAN, así como que, ocultamente, vendiera páginas originales (en concreto, de Kirby) hasta por dos mil dólares, en tanto los autores se defendían con su sueldo, más o menos alto, sin ver otra retribución después.

Un tipo digno de los altares, ¿eh?

Quizás el que le echaran del imperio que creó tuviera algo de (tardía) justicia poética.

Vuestro Scriptor.

sábado, 10 de agosto de 2013

LI´L TERHLI — ASÍ FUE…


…la “brava” lucha por la posesión del martillo encantado. Ya veis con qué celeridad Terhli solventó el asunto.

Vuestro Scriptor.

martes, 6 de agosto de 2013

DIFÍCILES COMIENZOS — EL ANUNCIO DE H4PE, PÁGINA 3

Última página. Espero hayáis disfrutado el corto relato
Mis alumnos, en general, estaban creciendo, tanto como individuos, como lectores, como autores, bajo el extenso palio de la narración gráfica japonesa, alias manga. Éste se caracteriza, principalmente, por dejar un fuerte impacto gráfico en la retina del lector, cuidando a modo la trama y, muy poco, el diálogo. Quien haya leído manga con la suficiente atención habrá reparado en estos detalles. Los textos se repiten, o contienen una débil argumentación que tiende a reiterar lo ya expresado.

Todo, insisto, recae en la viñeta, la imagen dibujada, y cómo se realza mediante varios recursos, como las líneas cinéticas, o una distorsión, casi caricaturesca, del personaje, a fin de hacer más intensas las emociones que experimenta durante el trance.

Cuando empecé a mostrarles a mis alumnos cómic de superhéroes, clásicos de los 60-70, fliparon con el entintado. En especial, con las bolitas de energía marca JACK KIRBY y el trazo alabeado del pincel.

Ese tipo de entintado no se usa en el manga. Para ellos, fue toda una revelación. Y me sorprendió que una amplia faceta de la historieta, con sus virtudes y defectos, estuviese quedando ignota para esta generación, a su vez creadores, que, por mor de un esnobismo de origen desconocido, convencía de despreciarlo. En alguna parte, un listo, o una lista, mandaba mensajes del tipo: el tebeo de superhéroes es una mierda, ¡a quemarlo!, o algo así, y ellos, y aun ellas, antes de valorar sobre qué se hacía anatema, y por qué, obedecían ciegamente la consigna.

Detesto los extremismos. Y a los sectarios. De todo color. Y pienso que, algunos/as de estos/as lectores/as, acataban la orden por miedo al desprecio. El manga (en toda su variada oferta) imperaba, y si te veían leyendo un FACTASTIC FOUR, ¡prepárate! (cosa que me pasó, por cierto.) El miedo al ostracismo es bastante poderoso.

Hay que ser especialmente fuerte para aceptarlo.

Una vez, para terminar, conocí a un menda jefe de una pandilla de mangakas de éstos. Valiente banda, añadamos. Trabamos (estéril) discusión de freakies (yo ya estaba por recuperar los estandartes clásicos, porque observaba qué agotadas llegaban las series manga en venta, y reparaba más profundamente en sus fallas, y ¡coño!, soy occidental. Mi cultura también es vasta y antigua, y respetable) y se me escapó una de las mejores, como sucede siempre. ¿Cómo un tío dispuesto a quemar herejes anti TORIYAMA AKIRA pensaba hacerlo vistiendo una camiseta de SUPERMAN…?

Cosas de esta vida…

Vuestro Scriptor.
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Hemos leído hasta ahora:

miércoles, 31 de julio de 2013

DIFÍCILES COMIENZOS — EL ANUNCIO DE H4PE, PÁGINA 2




De lo que más odio al dibujar es luego borrar el lápiz. Por alguna razón absurda, hay trazos que perduran pese a la energía que apliques trabajando con la goma de borrar. Y no puedes colarte; atravesarías el papel, o lo arrugarías.

Otra cosa que detesto son las excesivas líneas rectas. Dibujar muchos edificios y cosas así. La tinta tiene el feo defecto de no secarse a tiempo, o suficientemente deprisa, y un residuo, mínimo-nimio, queda ahí y, al empezar a borrar, o mover la regla para trazar la siguiente raya, ¡a manchar tocan! Cómo afea el trabajo.

Vuestro Scriptor.

Hemos leído hasta ahora:

miércoles, 24 de julio de 2013

DIFÍCILES COMIENZOS — EL ANUNCIO DE H4PE, PÁGINA 1


¡Comienza la historieta! Primera página. ¡Poniéndonos en antecedentes! ¡En situación! ¡Se presentan los principales personajes! ¡Ocurre la primera muerte! ¡Huau! ¡Empezamos fuerte! (A LESTER DENT le gustaría.)

(Esto no es novelería gótica, donde aparece lo fundamental al final. Mientras, te han surtido de tantos adjetivos rimbombantes e inútiles que estás empachado de letras, y te rematan con las descripciones planas-planas de los personajes concursantes al relato. Adviertes que no son individuos, sino muñecos de guiñol al que les han metido un puño por el culo y manipulan como antojan, sin aportar nada a la posteridad.)

Vuestro Scriptor.

jueves, 18 de julio de 2013

DIFÍCILES COMIENZOS — EL ANUNCIO DE H4PE, PAGINA PRÓLOGO


Solicitada por los autores de ALUZINE DE FANZINE (esfuerzo ampliamente publicitado en ambos blogs, como sabéis quienes los seguís), realicé esta historieta que, en sucesivas entregas, aquí mostraré. Confío disfrutéis con ella. (La primera página, aquí.)

Es relato gráfico sencillo, sin complicaciones, mordaz, y muestra a la aguerrida niña de los tacones afilados luchando por destacar y ganar dinero para pagar el alquiler, sobrevivir, y todo lo concerniente al resto del común de los mortales, ya que estamos. También establece un poco los lugares por donde Terhli se mueve, una vez abandona el Club Pony Girl.

Inicios… difíciles, interminables. Y qué elementos encuentras por el camino. Cuando no se trata de los embusteros que prometen alzarte hasta la cima, con ardorosa pero hueca palabrería, son otros aspirantes, procurando pisarte el cuello. Ignoro cuál ejemplo es peor.

Ah, sí: olvidaba a los fanfarrones, cuyas tremendas promesas de éxito, infundadas, pueden obstaculizar aún más tu carrera.

Vuestro Scriptor.

miércoles, 10 de julio de 2013

MÁS A COLOR

Tengo observado, de los filmes, que el prota se enamora de una pava que no está ni la mitad de buena que su mejor amiga. Las comparas y descubres que es cierto. No sólo tiene mayor atractivo físico, sino que incluso intuyes que es más divertida e inteligente, de mejor carácter, que la elegida. Pero, el guión es así.

Un ejemplo: en ROMY Y MICHELE. Romy está colada de un menda atlético y tal, el zafio habitual que jode la vida a CLARK KENT por tímido y buena persona. (Va en la naturaleza de esa gentuza: si no putean a alguien, no viven. Infradotados de todo, de vidas amargas, tristes e inútiles, así expresan algún tipo de… no sé.) Este “desperdicio de virtudes” persigue a la creída de turno que a su alrededor agrupó unas bobas con personalidades volubles/nulas que la ríen las gracias, pero por miedo al flagelo de sus desprecios y sarcasmos, los que sufren Romy y Michele. Y, siendo la top-ten del insti, algo de su fulgor ebúrneo puede reflejarse en sus acólitos/as. Dorará sus vidas.

Pues te das cuenta que MIRA SORVINO está dos mil veces mejor que esa lamebotas, pero el tontolava acaba con la otra manipuladora que, andando los años, se descubre un fiasco de tipa sin ambiciones y pretensiones minúsculas. Y de carácter, ¡horrible! Aún instalada en PUTEAR AL PRÓJIMO porque, sino, se suicida.

Mas de buena se libró Romy, porque el tiparraco tampoco dio para mucho. No es que apuntase a bróker ganamillones-por-segundo de Wall Street, pero a una profesión bien remunerada y casa decente, podía aspirar. ¿Qué es, al final? Un borracho medio barrigudo, cornudo además.

Vuestro Scriptor.

miércoles, 3 de julio de 2013

FALL OF MINOTAUR

No pienso referirme, otra vez, al ¿chasco?, ¿atraco?, ¿tongo? de la edición del premio de ciencia ficción del nombre del ser mitológico en que fue finalista mi relato LAS GRAVES PLANICIES. ¿Iba a servir de algo; hacerlo enmendaría aquella injusticia? Y, ojo, no digo que fuese a ganar yo. Pero sí que esperaba tener la oportunidad de competir en igualdad con el resto de novelas y que, por supuesto, venciera la mejor. Rendición ante la evidencia y aplauso al triunfador.

Sólo muestro este dibujo, de soporte y contenido promocional, para la novela gráfica que actualmente ilustro y que exhibe el carácter indómito de Terhli y la contundencia de sus puñetazos. Fijaos: tumbó al masivo engendro sin usar Glamjolnir, su martillo. Es fueeeerrte la niña de los tacones afilados, ¿eh?

Lástima no podamos derribar otros tantos monstruos y sinsabores cotidianos así.

Vuestro Scriptor.

sábado, 29 de junio de 2013

EMBRYO Nº 5 — DISPONIBLE YA

La ilustración ha ganado considerablemente con esta excelente maquetación
Siendo siempre un placer ayudar a personas que se interesan tan desinteresadamente por la divulgación de su obra, tenaz y constante, o la propagación de algunas de nuestras filias (dije “filias”, no “parafilias”), como en este caso, la obra de ALAN MOORE, difundo pues la aparición de la quinta entrega de Embryo, e-zine laborado por MAESE ABL y EL SEÑOR WOLFVILLE. Esta vez me atañe más directamente, pues la ilustración en la portada de este número es mía.

Para quienes deseen conocer en profundidad la actividad del Dios Demonio de Northampton consignada en esta publicación, puede descargársela en:

LECTURA Y DESCARGA EN "ISSU"
LECTURA Y DESCARGA EN "MEDIA FIRE"

DESCARGA EN "FREAKSHARE"

DESCARGA EN "4SHARED"

Y a disfrutar, que es lectura también recomendable para las ansiadas vacaciones.

Vuestro Scriptor.

jueves, 27 de junio de 2013

KRAKEN

No hay amenaza cósmica a la que la obstinación de Terhli considere peligrosa 
Me voy a tomar la libertad de daros este pequeño consejo, destinado, sobre todo, a quienes experimente inquietudes literarias (lo siento; llevo una racha "didáctica". Será por cuanto recordaba mi actividad de profesor): todo autor decente aconsejará qué error mayúsculo es “especializarse” en una sola área; por ejemplo: leer ciencia ficción para convertirse en el monstruo absoluto del género. Se recomendará al novato emprendedor que diversifique sus lecturas tanto como pueda, porque los autores sabemos una cosa importante y valiosa: las buenas historias yacen por doquier. Una narración antípoda al género propuesto puede contener una idea aislada que produzca un clásico de la fantasía.

Vuestro Scriptor.

lunes, 24 de junio de 2013

BYE, SUPERGIRL!

…para terminar el asunto de los temarios donde apoyarse para iniciar, o continuar, una carrera como dibujante, aunque no sea de historietas, aunque sea por ocio, al final descubres que, como con otras tantas cosas, determinados libros te sirven más que los por mí, o cualquier otra persona, sugeridos. Tienen ‘eso’ que contacta con lo que persigues hacer y no poseen los recomendados.

Estos cuadernos son también útiles y muy populares,
asequibles económicamente para todos los interesados
Si sugiero estos libros, en particular, son porque me han ayudado, y tienen una fundada reputación; quizás a ti, lector, no tanto, o nada. Pero, como orientación, ya van bien.

Claro, que una vez decides ir a por todas, cuantas
más áreas logres controlar, mejor dibujante serás;
de nuevo, estos libros serán de gran ayuda
Vuestro Scriptor.

miércoles, 19 de junio de 2013

WHIPLASH, SUPERGIRL!

¡A ver si espabilas, niña!
El famoso libro de STAN LEE y JOHN BUSCEMA sobre “cómo dibujar cómics al estilo MARVEL” es excelente y útil para quienes deseen iniciarse seriamente en la historieta. He visto varios similares (los de WILL EISNER, por desgracia, no, y comentan son pilar fundamental en el que apoyarse) y el de Lee y Buscema justifica su fama, por completo.

Necesario si deseas dedicarte con seriedad a dibujar historietas
CELSO PIÑOL sacó uno, pésimo. Refrito de cuantos podamos citar de procedencia norteamericana. Recuerdo que sólo contenía un consejo valioso… sacado, empero, de Eisner: dibuja Dibuja DIBUJA si pretendes ser alguien en el medio. (Advertencia que él no seguía, por cierto, en virtud a su… errr… estilo de muñecotes albondigados. Una cosa es la parodia; otra, tirarse al palo, como Piñol hace. Pero, le funciona. C´est la vie!)

Fundamental para controlar la anatomía; pero sucede que puedes llevarte la vida entera
practicando y no alcanzar este nivel
Otro espantoso que recuerdo era cómo dibujar supervillanos, o cosa así, al estilo… lo que fuese; léase: dibujar tíos inflados a esteroides con las piernas bien abiertas para que Terhli llegara oportunamente e hiciera tortilla de dos huevos merced a un consecuente puntapié. Salvo como extrema ironía, jamás dibujo a mis supervillanos con esa pose “a caballo”, definámosla así, pues soy consciente de que la niña de los tacones afilados (o alguien igualmente avispado) puede llegar ipso facto y ¡CRAK!, “lisiar” al malo. Quizás sean poses aparatoso-dramáticas, pero nadie las pone.

Un complemento imprescindible de los libros anteriormente recomendados
Junto con el libro de BURNE HOGARTH, y un par o tres de anatomía en condiciones, el resto depende de ti: encuentra un personaje a tu gusto y dibuja Dibuja DIBUJA pese al desaliento. Igual triunfas. Tus ídolos lo hicieron así.

Vuestro Scriptor.

sábado, 15 de junio de 2013

SPANK GIRL, YEAR ONE — RECAPITULACIÓN

Hace un año
Se cumple un año del inicio de este blog donde muestro parte de mi actividad gráfica; esperaba sirviera de soporte y correa de transmisión de una historia de la frontera, y que aquél blog, más vet, alimentase éste con su caudal de lectores, arduamente ganados a base de audaces o desacertados comentarios y la experiencia acumulada durante los siete años de colaboración en TEBEOSFERA.

Durante este año, la protagonista de este espacio, Terhli Teranami, ha evolucionado brutalmente. Se ha metido en líos. A modo, salió de ellos. Aprendió lecciones. Amargas algunas. De la chica extravagante y alocada miembro de los BLIZTEAM (ya conté que era un fanzine mío, bastante popular dentro de sus posibilidades y círculo, y que a más aspiraba, pues poseía méritos para serlo, mas truncó esa posibilidad una combinación de factores, tanto económicos como culturales), muy perdida en sus propósitos, se ha convertido en alguien más madura, que perfila sus metas, afilando sus objetivos y tacones. (Sigue siendo excesiva. En fin.) A resaltar que protagonizó su primera portada en una fenecida publicación electrónica, y su imagen consiguió que esa extinta revista se conociera y comentara mucho allende nuestras fronteras. Es galardón que a ambos, personaje y creador-autor, nos honra sobremanera, y más pensando que las previas cubiertas, ¡concebidas para tal excelsa gloria!, ni la rozaron remotamente.

Este año. A ver qué tal el que viene 
Otorgarla una profesión (fetish model) me permitió abrir puertas a numerosos destinos impensables en BlitzT. Y esas salidas bien descubrían (esta es la clave de Terhli: descubrimiento, crecimiento, progreso) nuevos senderos o habitaciones pobladas de personajes que, a su vez, aportaban más historias de las que, al principio, pude imaginar. Todo este continuado esfuerzo ha tenido como consecuencia que Terhli se haya fortalecido; mi estilo gráfico y literario, refinado a su vez. Contemplo cómo rinden fruto las lecciones recibidas. Las recompensas, están cerca.

Aunque, por desgracia, otra vez sufrimos la coyuntura del ayer, y se demoran; quienes podían ayudarnos están incapacitados para hacerlo debido al actual clima económico. Pero esta vez tenemos la poderosa herramienta de internet para promocionarnos, y la habilidad de despertar interés en muchas más personas que entonces. Además, me respalda un sólido currículum profesional (esgrimido sin pudor por uno para su propio beneficio) apenas existente ayer, laureado con premios de notable importancia. Todo junto nos beneficia de forma positiva.  

Empieza el year two. Oh, deberíais ver cómo…

Vuestro Scriptor.

Dos hitos a destacar: portada e imagen comentada y difundida
en el extranjero

viernes, 14 de junio de 2013

DESTROYER

Para un tipo duro, ¡una chica aún más dura!
Quiero empezar el Year Two de Spank Girl con esta ilustración de uno de los supervillanos MARVEL que siempre he encontrado más carismáticos pese a su sencillo aspecto; o, al menos, durante esa etapa juvenil de mi vida en que aquellas historietas eran un invaluable tesoro surtido de maravillas sin fin-sin fin. No, conserva aún interés. Me refiero al DESTRUCTOR, ese artefacto blindado imparable que pudiera ser, ¿por qué no?, un anticipo de TERMINATOR. Vimos en THOR una pobrísima versión suya.

Comparado con otros supervillanos de entidad, tenía sólo su férrea y básica apariencia para destacar o deslumbrar; ningún uniforme estrambótico, grotesco, catadura de la chifladura del portador, y nunca hablaba: ¡cascaba! Imparable. Implacable. Creo que eso también espoleaba mi curiosidad: en un Universo caracterizado por la verborrea ampulosa y la grandilocuente gesticulación (nadie se mueve así, tan teatralmente; queda absurdo), marca empero de Marvel, me desconcertaba y le añadía “cualidades oscuras”. Nadie sabía bien qué podían estar cociendo esos sesos bajo esa olla laminada.

Esa Era Marvel es genial. Fecunda en estupideces y situaciones incoherentes, empero desbordaba en imaginación y los límites se fijaban altísimos. Los guionistas, además, procuraban insertar un pequeño dato didáctico como desafiando a los críticos, mostrándoles que también educaban, aunque fuese en forma de esa pildorita cultural. Hoy día no he visto nada similar; los textos son telegráficos y los diálogos, esquemáticos al extremo de parecer SMS. O mucho, o apenas nada. Sin término medio.

Habría que recuperar esa época. No pienso cueste demasiado. Tampoco se le exige al lector un esfuerzo tan considerable adaptarse a ella, ¿eh?

Vuestro Scriptor.

lunes, 10 de junio de 2013

VENGEANCE X!

¿Haz el bien y no mires a quién?

¡UN CARAJO!

Mira por tu beneficio, pisoteando sin escrúpulos y mordiendo la mano que te ayudó. Es la consigna. El lema. Así se triunfa. (Y cobijándose también bajo buena sombra.)

Vuestro Scriptor.

martes, 4 de junio de 2013

DANGEROUS LIASONS — 2

Te lo advertí; tanto tontear con gente con manías exóticas...
Partiendo del boceto anteriormente presentado, todo un entramado de ideas e historias nuevas fue urdiéndose dentro de mi cráneo y en referencia a las figuras representadas, la de Terhli y la de SATANATRIX LIANA FORSON (la hermana de FORSON, sí, ajá, ése, el de LAS GRAVES PLANICIES —y esta Liana es una versión [de tantas que existen en el PRISMA UNIVERSO] de LA MUJER DE CUERO que aparece en la novela—.)

Me supone una notable ayuda tener “visto” al personaje o una situación donde aparezca cuando escribo un relato. La imagen en la cabeza puede sufrir alguna distorsión que le roba entidad al transferirla, en palabras, al papel. Pero, “vista”, incluso proporciona detalles de su carácter que no desprendía esa imagen mental. Cosas como: ¿por qué lleva ese anillo?  Y el peinado, ¿moda, capricho, imposición? O su vestimenta… Mil sutilezas similares que enriquecen el concepto original ideado.

El proyecto que tenía en mente sobre la nueva novela gráfica en la que estoy trabajando se agrandó inconmensurablemente sólo a raíz de esa imagen. Luego llegó esta otra. Y eso, quiero decir, amplió aún más el continente. Ramificaciones inesperadas se abrieron en todas direcciones. Unas no llevaban muy lejos; otras…

Vuestro Scriptor.