viernes, 25 de noviembre de 2022

BLITZTEAM HIBERNARÁ — LARGO TIEMPO

 

Escalera de color llena de aventuras desmesuradas
procedentes de antes del año 2000

BlitzTeam fue un fanzine mío dibujado a finales del pasado milenio. Lo concebí como una historieta de doce páginas... que acabaron siendo un centenar. Liberaba todas mis fobias contra las tonterías que habían ido ensuciando los tebeos de superhéroes, y aquí ya empecé a perfilar la fina ironía estilística que hoy día beneficia a BIANCA BLAZE y colma los capítulos de LAS GRAVES PLANICIES. (Bianca Blaze es la más afortunada; nacida de estas páginas, ahora aprovecha el inmenso compendio de lecturas/referencias que he ido realizando/conociendo desde sus orígenes a la actualidad.)

Aunque me lo han preguntado, descarto retomar las aventuras del grupo (hoy que está tan de moda la moda de la integración “al gusto de...”, este personal era muy "integracionista" y "diverso") porque me encuentro mucho más cómodo con Bianca. Nuestra "relación profesional" es más fresca, fluida, fructífera, imaginativa, quizás porque sólo trato con un personaje, no varios, que exigen dispersar ideas para que tengan su protagonismo, lo cual permite centrarse a fondo en un único carácter.

Dos sorpresas me llevé con BlitzT: la primera: se vendía todo. Y me refiero a un fanzine fotocopiado cuya distribución (y tirada) por fuerza no podían ser todo lo extensas que yo quisiera. El ca$h manda.

La segunda provino del propietario de una de las tiendas donde lo vendía, muy versado en materia historietística: BlitzT salió casi a la par que IBERIA, INC., de cuya existencia supe gracias a este señor, que me mostró un ejemplar. Su juicio fue rotundo: Tus dibujos son más malos, pero tus ideas mucho más frescas y originales.

´Nuff said.

lunes, 21 de noviembre de 2022

HECHICERA BERMEJA Y DOCTOR MONARCA — ALIANZA LETAL

 

Lo que planean estos dos, es algo
que aún tomará un tiempo en ser
revelado

Otro ambicioso proyecto en proceso de desarrollo; empero, por su misma naturaleza, debe ir piano-piano. Así que hasta mucho más adelante, no creo muestre más.

Aunque:

Lo que me interesa comentar es lo siguiente: como otros muchos millones más en todo el planeta, soy el desgraciado usuario del Windows 11, o Windows Cabrón, como mejor les plazca. Da problemas. Es nefasto. Espantoso. Lento, arrogante (para ser cosa carente de emociones o nociones), aparatoso, repleto de artificiosas chuminadas que han convertido al más sencillo, ergo más eficiente. Windows Vista en nostálgica maravilla. La verdad: lo extraño. No tenía tantas capulladas; si debías desplegar el menú para acceder al bloc de notas: tardaba un segundo o dos en hacerlo.

¡El Windows Hijoputa se lo piensa antes de desplegar el menú y darte acceso a la opción requerida, porque debe recrear todas estas putas mierdas con que lo han llenado, robando al procesador recursos que consumen un tiempo valioso para ti!

¡Y luego, el Windows Cabrón siempre está “trabajando en ello” o “no responde”; tiembla de usarlo en internet! Sumas todos los momentos que te obliga a esperar a que haga sus cabronadas para poder trabajar, ¡y casi como que te compensa más hacerlo manuscrito! ¿Eso es progreso; estos son los fundamentos de las IA que deben tripular naves espaciales y todas esas cosas que los mierdosos de las empresas informáticas aseguran van a hacer? ¡Listos van en Cyberdine Systems si piensan usar Wuindows Hijoputa para desarrollar Skynet! Estaremos salvados. Será tan torpe, inoperante y vacilante que ningún TERMINATOR atravesará el Tiempo jamás.

Si los moros terroristas pretenden volver a estrellar aviones alguna vez en EE.UU., que apunten sobre Microsoft. Eso sí: evacúen primero a todos los inocentes que estén desligados de Windows TuPutaMadre. Que allí estén encerrados sólo los autores del Windows PedazoDeMierda 11. Esto no se hace a los usuarios.

A BILL GATES habría, de paso, que arrearle de hostias desde Seattle a Nueva York y de vuelta por la deliberada forma canalla como, a sabiendas, ha comercializado un producto I-NE-FI-CAZ. Deben existir leyes que castiguen estos abusos, caramba.

Ea. Un usuario cabreado: expone su queja.

(No empleo otro sistema operativo porque, si piensa plantear estos problemas, me quedo como estoy.)

domingo, 20 de noviembre de 2022

MEMORIA HISTÓRICA AUTÉNTICA: FRANCO DERROTA A EE.UU. — LOS PUEBLOS QUE OLVIDAN SU HISTORIA ESTÁN CONDENADOS A REPETIRLA

 

FRANCISCO FRANCO y DWIGHT 
EISENHOWER amigos del alma. Si al Líder del
Mundo Libre no le daba yuyu abrazar a un dictador,
¡es porque no sería tan malo!

En verdad, escribo esto para una posteridad que, de seguir publicado, sienta curiosidad para tener un punto de opinión distinto al oficial con el que poder contrastar, o disentir (si os lo permiten), de la formada en las nefastas aulas que hoy van configurando.

Puede ocurrir incluso que, pese a gozar del constitucional derecho de expresión y opinión, el mecanismo de censura gubernamental (el eufemístico término CULTURA DE LA CANCELACIÓN) presione a Blogger para que anule esta entrada. (Lo cual ya avisa del grado de auténtica libertad de opinión/expresión de la que gozamos.)

En Norteamérica, cuna de las democracias occidentales modernas, llevan tiempo retirando libros de las bibliotecas, los modifican, adecuándolos a esa “realidad” de la pesadilla “progresista” WOKE, cuya meta es la imposición, la dictadura. Opresión donde el blanco es racista sólo por ser blanco y todo heteroX, un machista patriarcal. "Intelectuales" maricones y bolleras (no los homoX o lesboX que puedas conocer y van a su rollo sin molestar a nadie), dispuestos a vivir del cuento de la manipulación histórica, quieren aplicar una locura inefable y que complacientes gobiernos acojonados por que les tachen de homófobos aceptan sumisos. Aquí, perrita, aquí. Husmea esa mierda.

Ahí los tenéis, los "héroe republicanos" que
luchaban "por la democracia" fusilando curas.
¿Y el respeto constitucional a la libertad de culto?
En resumen: información
CENSURADA que no
quieren que conozcáis

Gente futura que quiera/pueda leer esto: en los últimos días (recordad: debéis contemporizar con mi ahora) este “Gobierno” (una demencia transcoñoecomunista —porque el comunismo ha muerto [menos mal] mas su .2 es mucho más tóxico— empeñada en destruirlo todo) ha ido aprobando leyes que ofenden el sentido común más elemental, sea del color ideológico que sea… salvo el de las alimañas nazionalistas que sustentan, para inflar sus porcinos vientres, este disparate institucional. (Como la Ley SÍ-VIOLADORES A LA CALLE-SÍ.) Puede, empero, que esos lectores del futuro vivan eso siéndoles “normal”. Esta voz del pasado os asegura que no: es una salvaje aberración.

Entre esas “leyes” aprobadas (por rencor, por ODIO, por impotencia, por manipuladora reescritura orwelliana de nuestra Historia —creo que también negarán sepáis quién fue GEORGE ORWELL [el involuntario autor de vuestro presente]—, donde los perdedores de la Guerra Civil y las pirañas que llevan décadas envenenando con sus falsedades al respecto pretenden ganar retroactivamente una guerra que debían perder) está la de Desmemoria Antidemocrática Antihistórica, brutal compendio de embustes que borra el genocidio del Bando Republicano sobre monárquicos. (Su otra gran GRAN mentira es que la fascista II República, una rabiosa cave canen, era paraíso de libertades y derechos.)

Mentira. ABSOLUTA MENTIRA PODRIDA. Carnicería sin tregua, fue. De tal calibre: que originó una guerra fratricida que aniquiló a mucha gente inocente.

Más "héroes" republicanos: el genocidio de
Paracuellos. Otro ejemplo de cómo los rojos
entienden la libertad y el respeto a la opinión
contraria o discrepante. Y les llaman "héroes"

Ganó quien debía, tenedlo presente, por muchas trolas que os cuenten. Perfecto, no fue. Tampoco la República, por muchas trolas que os cuenten. FRANCISCO FRANCO se puso al mando; como dictador hizo cosas de dictador, y entre ellas, estuvo, nada menos, que derrotar a Estados Unidos, cuna de las democracias occidentales. ¿Cómo venció? Haciendo viniera el Presidente DWIGHT EISENHOWER a España. Eso: el Líder del Mundo Libre abrazó amigablemente a su opuesto. No serían ya, por tanto, tan malos Franco y su Régimen para que los demócratas EE.UU. nos consideraran buenos amigos.

Fue un triunfo, póngase el rojerío progre de Falcon como quiera. Franco venció a la Primera Democracia del mundo. Y, eso, es HECHO HISTÓRICO INNEGABLE que ni toneladas de falsedades podrán ocultar… pues las verdades siempre consiguen reflotar.

martes, 15 de noviembre de 2022

ENTINTADO ESTILO TRADICIONAL — O DÉCADA 70, POR PONER

 

Si no basta con el argumento,
probaré a conquistar vuestro interés
mediante el dibujo.

Pienso aprovechar que, de momento, esta semana no ha fallecido ningún reputado autor (toquemos madera) para actualizar con una estrada propia de este blog. En ocasiones pasadas he confesado mi admiración por el pulcro entintado (a pincel, que tiene mérito) de JOE SINNOT; he procurado, si no imitarle, desarrollar los aspectos que podían resaltar su trabajo del de otros entintadores. Aquello que te agrada, a lo que ves calidad, que percibes se perpetuará, procuras homenajearlo trasladándolo, con respetuoso reconocimiento, a tu trabajo.

Incido en el entintado tradicional (el citado a pincel) porque es como un combate entre las vicisitudes anejas al dibujo y tu habilidad para embellecerlo. Es imponer tu voluntad, tu carácter, tu talento/habilidad, con una herramienta que hoy consideran arcaica, desusada, inútil, a cualquier inconveniente, dejándole tu huella.

Es cuestión de honra, amor propio. Reto. De preguntarse: ¿seré capaz? ¿Podré? Pones empeño. Constante. Y, cuando menos lo esperas… voilà! ¡Logrado! ¡Hecho! Reposa tu espíritu al ver que sí has tenido suficiente, o más, disciplina para superar el desafío. Una invitación a que puedes sobresalir más. Al extremo… de que otros imiten tu trazo.

Hoy, con los cincuenta mil programas computarizados artísticos existentes, los profesionales del medio (o que pretenden serlo) se limitan a presionar botones y mover el ratón y click, que el programa ya labora cuanto tu autoestima antes te imponía hacer. Más limpio, dicen, es. También: más trabajoso.

Sigo considerándolo producción en serie mecanizada, como dónuts. Ya no es labor de artistas, sí de programadores. Dejan sea la máquina la que trabaje. Así, lo que consiguen es una producción automática sin alma, porque el artesano deja una pista de su espíritu en la obra acabada. La máquina: sólo su estéril eficiencia.

viernes, 11 de noviembre de 2022

CARLOS PACHECO TAMBIÉN FALLECE — DOS GRANDES ESTA SEMANA

 

Una muestra de un trabajo de fina
gran calidad, habitual en otro
andaluz que "se hizo las Américas"
como otros en siglos pasados

He demorado publicar este obituario hasta que no me lo han confirmado. Porque la primera noticia la tuve de un artículo periodístico redactado de forma tan torpe y ambigua, desganada/negligente incluso, que sonaba a Inocentada.

[Esto debe resaltarse: el TBO en España es cosa cultural tan tercermundista (y quienes debieran dignificarlo, que ahora hay muchas más formas y plataformas de hacerlo que en décadas pasadas, están tan ocupados discriminando a los autores en si son progres —o sea, guays—, o fachas —al ostracismo— que desprecian hacerlo, pese a que acabará beneficiándoles) que no merece el más mínimo-nimio respeto al respecto. Está la novela gráfica en ON porque le ha dado a las intelligentsias ¡aclamarla!, empero un carajo les importa la historieta per se. Así está escrito el suelto: de tal manera que aportaba datos biográfico-profesionales confusos que delataban su apresurada consulta, pero sin deseo de profundizar más, por luengo complejo educativo.]

Aunque resulta correcto: el gaditano Carlos Pacheco ha fallecido. De ELA, al parecer (vuelvo a remitirme a la deficiente noticia). Creo es la dolencia que se cargó al científico STEPHEN HOPKINS. Me deja perplejo porque es un mal degenerativo que, al parecer, ha actuado con tremenda celeridad en Pacheco. Hopkins aguantó años, permítanme la brusquedad del comentario. Según leí, a Pacheco se lo diagnosticaron en 2020.

Como sea: el “buque insignia” de los dibujantes españoles de superhéroes (porque estoy recordando a autores, pioneros en USA, como LUIS BERMEJO o ESTEBAN MAROTO, que igual sufrieron la tentación de recalar en DC COMICS o MARVEL en su momento) ha partido, y a edad relativamente joven: sesenta años. Seguro aún tenía mucho que darnos. Madurar tiene la ventaja de aportar perspectiva, conocimiento. Su ya vibrante trazo podía alcanzar aún mayores cotas de calidad.

Es gran suerte que estas muestras de su 
habilidad hayan inspirado nuevas generaciones
de dibujantes

Esto me lleva a mi vieja reflexión: advertí en Pacheco que, según se volvía más grandioso gráficamente, su línea se anquilosaba. Como ALEX RAYMOND en las etapas más “adultas” de FLASH GORDON. El dibujo: maravilloso. Pero rígido. El autor se topa con la coyuntura de dar plasticidad (perdiendo naturalidad el trazo, quizás cayendo hacia la caricatura) o ser académico. Pacheco logró el equilibrio, mas después fue perdiéndolo. Lo ganamos sin embargo en habilidad técnica y naturalismo.

Hace años conversé con él; un asunto profesional. Me hubiera gustado seguir charlando, contrastar pareceres respecto a nuestros freakismos y el futuro de la industria y todo eso. Ya, en este plano al menos, va a ser complicado se repita el encuentro. Al menos, nos conforta poder seguir admirando, largo tiempo, su no menos extenso legado gráfico, importante para una legión de nuevos dibujantes.

martes, 8 de noviembre de 2022

KEVIN O´NEILL NOS DEJA — SÚBITO OBITUARIO

 

El exceso como herramienta de la sátira
a narrar. La exageración como vehículo
de atracción, en contraposición a los
estilos más pulidos o académicos mas
carentes de vida o plasticidad

La noticia es tan reciente que casi quema los dedos, sacada del horno de los tristes sucesos. El inefable (en buen sentido) dibujante e ilustrador Kevin O´Neill (con frecuencia me habéis leído escribir elogiosamente de él —pues, ¿no es uno de los autores maestros de mi estilo?—) acaba de fallecer, al parecer, de “larga enfermedad” (que, si lo traduzco bien, es cáncer).

[Digresión: cáncer y SIDA son enfermedades curiosas. El cáncer, “esa enfermedad que ya no mata”, según una imbécil muy bien situada antaño en los medios de comunicación, se contempla cuan dolencia plebeya, digna de villanos, proletaria, de gente arrabalera. Empero el SIDA… amigo, el SIDA es otra cosa. Es un mal de prestigio, glamouroso. Estar contagiado de SIDA cualquier día “cotiza” en el currículum. Los fallecidos de SIDA (citemos a FREDDIE MERCURY o GEORGE MICHAEL) pertenecen a un sublime ámbito del arte o la cultura (no computan los millones anónimos; rivalizan en plebeyez con los del cáncer) y parece estimarse honroso perecer de SIDA. ¿Quién puñetas muere de cáncer? Fachas como HUMPREY BOGART, JOHN WAYNE o STEVE MCQUEEN. ¿Dónde vas a comparar, viejo?]

El primer trabajo que vi de Kevin O fue una historieta corta de JUDGE DREDD donde, fieles al rompedor espíritu inquieto-iconoclasta de 2000AD, satirizaban ALIEN. La protagonista del cuento gráfico tenía (re)marcadísimo parecido con RIPLEY.

Atraído ya por su singular estilo anguloso, satírico-cómico, no podía sino entusiasmarme verle esbozar MARSHAL LAW, donde se aliaba con otro pater familias del inexorable Juez de Mega City One: PAT MILLS. Crearon una ironía más cruda y salvaje sobre el Superhéroeverso, una variedad más… ehh… bastarda… de WATCHMEN. Mientras ALAN MOORE pormenoriza intelectualmente sobre las entretelas de los que salvan la Tierra en ajustado chándal colorista, Mills-O´Neill realizaron labor similar desde óptica también aguda, aunque más gamberra.

¿Objetivo? Decapitar títeres

Pienso que Kevin O disfrutó dibujando cada una de esas planchas, ganando en talento para afrontar la más monumental (y dicen que cada vez más delirante) LA LIGA DE LOS CABALLEROS EXTRAORDINARIOS y sus veneros.

Existe una interesante miniserie sobre LA CARRERA DE LA MUERTE DEL AÑO 2000 ilustrada por Kevin O. (Espero podamos verla pronto por estos pagos.)

Me apena la nueva y me asusta, porque de “aquellos grandes” fundacionales de 2000AD no van quedando tantos. Porras, ¡los siguientes en fallecer no serán MIKE MCMAHON o BRIAN BOLLAND, ¿verdad?!

Quizás ahora Kevin O, en el Parnaso, dibuja angulosos angelitos cínicos que usan armas de devastación masiva para sofocar sublevaciones procedentes del Infierno…

sábado, 5 de noviembre de 2022

REMEMBER, REMEMBER… — V DE VERDUGO

 

Portada. De acuerdo: es una ficción
interesante, llena de cultura y que
ayuda a reflexionar sobre aspectos
sociales. Pero es eso: ficción

Estoy empezando a advertir mi obsesión, no con V DE VENDETTA (superé esa fase hace dos décadas), sino con la certeza de que hay, por ahí, lo tengo constatado, gente que cree sinceramente que esa propuesta fantasiosa de ALAN MOORE es factible.

Trincas a la gente, desorientada/desencantada en estos procelosos tiempos de crisis y política despreciable, mercenaria, descreída, la cuentas lo bonito que suena/es eso de la “acracia representativa democrática” y, como el nazismo, zombificas a los más susceptibles de dejarse enganchar por causas abstrusas (como la memez republicana) de que podemos ejecutarlo y, ¡adelante!

Siempre resalto que en esa “lógica” de los que, so pretexto de lo asambleario, persiguen esta meta (deponer al actual mandamás, sustituirlo por un colectivo incapaz de ponerse de acuerdo en qué color tiene la mierda), lo que en realidad buscan es instalarse en el trono, retorcer leyes que jubilarían las injustas de antes, y fundar sus propias dictaduras. Una vez apoltronados en la poltrona, bien flanqueados por otros que codician privilegios, a ver qué guapo les echa de la poltrona.

Ya sabéis: en Alemania Nazi eran los KZ. En URSS, los gulags. En sitios como Vietnam, los Campos de la Muerte. La disidencia (y cualquiera es disidente para ese tipo de gente, que, aterrorizada con la idea de quedarse sin gabelas, arremete ciegamente contra cualquiera) rellena fosas en muchos puntos del mundo.

Es el Elemento Humano: la codicia. El ODIO. La ambición. Nadie está exento de esos pecados. Y son más fuertes en gente hambrienta de asambleario poder. Creedme.

Quizás las bombas hubieran de
ponerse en sitios distintos a los que
la novela gráfica sugiere. Estos
tiempos se han vuelto tan progres
que han dado la vuelta trocándose
el fascismo que quieren combatir
El Elemento Humano haría fracasar la acracia participativa democrática en unas pocas semanas. Un comité blindaría las competencias del líder. El experimento acabaría copiando los regímenes, democráticos o no, que estaban decididos a superar, pensando imponer una Jauja asamblearia que dudo hasta Moore, en un rapto de honestidad, ya crea es factible. (Los años, los palos, señor mío, enseñan.)

En su obra, Moore deja a V de Vigilante de que la acracia asamblearia sea honesta. Empero… ¿cuánto el V-Vigilante tardaría en creer que las cosas se tuercen, no es su mein kampf, y decide ser V-Verdugo? No me gusta esto votado, consideraría. Tengo in mente un Plan. Lo estáis maleando. Fuera el autor del desavío.

El prístino/puro Plan se trocaría una autocracia enmascarada de ejecuciones selectivas. Un hombre tiene una idea; la idea atrae a otros. La idea se convierte en una institución. ¿Cuál era la idea? (TOP DOLLAR dixit).

Así que… remember, remember… el vigilante puede ser tu verdugo de llevarle la contraria, pese a que estés cargado de razones.

Remember, remember: el único mensaje válido de V de Vendetta es: DESCONFÍA DE LOS LÍDERES, aun de los que dicen actuar en su contra.

lunes, 31 de octubre de 2022

TODOS LOS SANTOS 2022 — RECORDAD QUE…

 

Sucumbamos, hay que admitirlo,
a la pequeña hipocresía de la
fecha; empero quede claro que
es por un motivo promocional
(aparte de una tradición que se
remonta a 2012, lo menos)

…esta fecha es una mística pagana que la TV y series estadounidenses nos han metido por los ojos y que, depreciando nuestro criterio autóctono, se ha adoptado pensando en qué esparcimiento produce. España es país donde todo quiere celebrarse, sin discriminar si es nacional o importado. Se celebra.

Ergo vemos tiendas decoradas con esqueletos de cartón y RUPERTAS infernales (quiero decir, calabazas) que sonríen con maliciosa intención. Supongo que es un efecto de la globalización. Respuesta, por otra parte, a tener que ir mañana al cementerio a ver frías lápidas, que era lo nuestro.

[Nunca entendí, de niño, a qué venía lo de ver piedras escritas en un lugar que invita tan poco a la celebración de la vida, que los teólogos menos recalcitrantes dicen que es a lo que estamos destinados.]

Lo que en el fondo vengo denunciando desde hace años es:

Halloween es una celebración religiosa celta que, según nuestros estándares cristianos, se considera pagana. Mas: RELIGIOSA. Los ateos que hoy pierden el culo festejando Halloween luego dinamitan cuanto pueden la Navidad por ser obra RELIGIOSA. ¿Adónde queda tu puñetera coherencia, memo? ¿Celebras el religioso Halloween, empero condenas la Navidad, por idéntico motivo?

Así nos va.

domingo, 2 de octubre de 2022

LA MODA — DE LAS ARMAS DESCOMUNALES

 

Boceto de los que haces en un
ratillo; para captar la idea. De todos
modos, el bocadillo deja clara la
intención del concepto

De tantas, detesto dos manías; una la referí hace años. Es la de que imaginar un personaje barbárico-femenino y, de cajón, ¡otra RED SONJA! Mira que hay amazonas, como WONDER WOMAN, a las que intentar emular, sacarle vueltas que alguna puede haber aún. No: siempre sale la Red Sonja que llevamos dentro para llevar el asunto al actual extremo de estomagante mediocridad. Ese sigul delata que ese autor va bastante limitado de ideas. Sácalo del bikini de cota de mallas y la fiera mirada enmarcada en rizos rojizos, y puede quedarse in albis mirando el A3.

Dentro de esa tendencia al barbarismo pelirrojo medio nudista-bikini metálico, está la segunda aborrecible manía de dibujar a la pobre manejando un hacha de tamaño poco menos que ABSURDO. Por fuerte que esté (o sea, gana músculos empero sacrifica su femineidad, porque adquiriría talla andrógina —una delicia sáfica—, que no suele reflejarse en esos diseños), no creo que una mujer pueda emplear un hacha que pese más de cincuenta kilos después de tres o cuatro golpes. Y sólo el esfuerzo de alzarla, voltearla, descargarla, brindaría a sus rivales tales huecos en su defensa que, cuando menos, la cuchillada al costado estaba garantizada.

Vale, es una fetishfantasía, mas hasta las ficciones deben seguir una lógica intrínseca. Y a menos que seas de Krypton y nuestro Sol amarillo haya superfortalecido tus músculos y sentidos, una bárbara, por bárbaros que sean sus tiempos y bárbaro su entrenamiento, acabaría derrotada en cualquier pelea usando tal hacha.

Parece, asimismo, una nueva versión de la envidia del pene (hay cierta alusión sexual masculina en el hacha). Espadas largas. Hachas masivas. Mazas enormes. Un complejo de inferioridad (más que una razonable medida defensiva/ofensiva) que hay que vencer empleando quincalla de tales dimensiones que (pen)entran en lo absurdo de todas-todas.

Ciñámonos a la lógica, aunque sea la volátil que envuelve las fantasías, autores.

lunes, 8 de agosto de 2022

NAGASAKI, 1945 — A REBUFO DEL ATAQUE ATÓMICO, ESTA RECOMENDACIÓN

 

No engañe la dinámica postura ni la
promesa de tiroteos. Hay una filosofía
depresiva aunque instructiva en estas
añejas viñetas

Sí, ajá, aprovecho la fecha para recordar que hoy, en 1945, EE.UU. descargó la segunda bomba atómica sobre Japón. La primera, el día 6 en Hiroshima.

Puntúo magnífica esta miniserie, THE LAST AMERICAN, realizada a finales de Década 80, y que pretendía concienciar al máximo de lectores sobre el horror de una guerra nuclear empero en una clave, como se ve, elípticamente "superheróica". Sesgo diferente al de la brutal, deprimente y siniestra CUANDO SOPLA EL VIENTO, con la cual comparte sin embargo que no habrá rapiñadores dispuestos a entablar combate por un tanque de gasolina, sino un sepulcral silencio radiactivo global.

Este pánico vuelve a aletear nuestra civilización. Ya sabemos el motivo.

Entonces, Marvel corría riesgos. Hoy el peligro está en que no la identifiquen abyecta, sumisa y correctamente con la basura WOKEDisney que corroe sus entrañas.

Mas no sé si su esplendidez se debió a que el equipo creativo era pilar central de 2000AD: JOHN WARNER, ALAN GRANT y MIKE MCMAHON, o un puro/maravilloso avatar.

jueves, 21 de julio de 2022

ALAN GRANT — ENGROSA LOS OBITUARIOS

 

Helo ahí: su nombre en cubierta-
Agregando páginas de ambos
personajes a la Historia de la
Historieta

Noticia reciente: ha fallecido uno de los padres, putativo o directo, de JUDGE DREDD (amén de otra vasta producción). Algo podemos afirmar de este escritor inglés (el país que ahora ha descubierto que existen los 40º C en el termómetro): pródigo como pocos. Era ese nombre habitual, asociado al de JOHN WARNER, en el cartucho de texto de guión de las historietas del polémico y embravecido legislador de Mega-City One.

Unas veces, memorables. Otras, con acierto. También, renqueando en habilidad. Sucede cuando tienes entre manos fecha de entrega ajustada o gran producción. Empero una historieta de Alan Grant podía contener un elemento seductor que ponía los engranajes dentro de tu mollera a girar. El trabajo del guionista puede pasar inadvertido, a menos que sea soberbio en el planteamiento (tipo ALAN MOORE, por ejemplo). Es cierto que el grueso del trabajo lo apechuga el dibujante. Un guionista habilidoso se ventila en un par de horas una historieta (las breves de Dredd debían salirle rápidas, dado que contienen unas siete páginas). Un dibujante puede haber planteado un par de viñetas durante ese tiempo.

Ocurre a veces que se produce la conjunción astral de que escritor-dibujante encajan milimétricamente y surge una obra maestra. Pienso romper una lanza a favor del trabajo, en principio, más discreto del guionista, pues puede entregarte el texto que te catapulte a los lápices, creando esa conjunción a la que aludo.

Grant ha supuesto una gran pérdida. Desde una “oscura publicación”, nos ha dado horas de deleite con sus distopías y ayudado a fortalecer la leyenda urbana de Dredd. Sigue habiendo expertos al teclado, desde luego. Pero si empiezan a caer, y viendo la mediocre calidad de sus reemplazos, más pendientes de que todo sea GAYWOKE antes que profesional, vamos a extrañar mucho a escritores como Grant.

domingo, 3 de julio de 2022

CONVOY — O CÓMO CAMBIAN LOS TIEMPOS

 

De cuando los hombres podían
protagonizar películas y ser
codiciados objetos sexuales para
las mujeres, y más si conducían
un camionazo

Interesa hacer este comentario, en estos términos, por las perniciosas ramificaciones (restrictivas, censoras, de alcance universal) que detallo.

Lo que en los 70 y 80 era una road movie, una película de camiones, un dieselwestern (término que acabo de inventarme) sobre la importancia del individualismo y hacer las cosas correctamente, hoy día es una intolerable agresión tóxicomachista impresentable, y no se discute más.

Traducción: el fascismo de izquierdas PROHIBIÉNDOTE, mediante sus estrafalarias etiquetas y consignas "morales" (eso del buenismo, el adanismo), ver, o leer (¡llamar fascista a LOVECRAFT! Eso ya demuestra la catadura ‘intelectual’ del personal) lo que quieras, para sumergirte en su océano de vacuas estupideces contradictorias (a cabalgar, por cierto) cuya deletérea finalidad es anular la voluntad del sujeto.

Y, claro, están creado una juventud (o no tanto; hay mucho adulto comunistzombie dispuesto a abrazar la imbecilidad) incapaz de cuestionar o razonar: sólo obedecer a la etiqueta proferida por un progregurú internativo de moda, y punto.

Actualmente tanta información, y tan mal empleada.

jueves, 23 de junio de 2022

BONDIANA CHULERÍA ARTÍSTICA

 

La pintura cargada de
moderna polémica


Atrajo poderosamente mi atención la mezcla de confianza, seguridad y chulería que destila la imagen de BOND, JAMES BOND, en este afiche. Hoy día, sin duda, sería al momento tildado de peligroso exhibicionismo masculino tóxico por una caterva de... "elitistas"... que ignoro de dónde sacan sus conclusiones, o en qué las basan. —Moda chupig(u)ay aparte—.

La verdad es que, tras lo que leo de LIGHTYEAR, con la (nefasta) atmósfera de lo "políticamente correcto" que han creado y asientan, esta pintura daría un síncope nefrítico a los defensores de la cinta animada, extrapolándola, esto es ("extrapolar" es la palabra de moda, al menos, esta semana) con la ilustración que exhibo. Porque ahora todo discurre por unas sendas tan brumosas, contradictorias y que ocultan determinados intereses que han conseguido que numerosos eunucos peleles gubernamentales se arrodillen con cobarde sumisión ante esos lobbys que, dictatorialmente, están procurando estrangular nuestras vidas. Yo debo dejarte ser como tú quieras; empero tú me impones ser como TÚ quieras que yo sea, en expresión, pensamientos y obras. Muy democrático, no suena…

Por otra parte, de lo leído, deduzco que lo que molesta de Lighteyar es: ¿de verdad era necesario incluir la polémica escena de marras? ¿En verdad es tan necesario adulterar unos eficientes principios clásicos con un voluble ramalazo de "normalidad", que, insisto, persigue fines espurios? ¿No bastaba con contar una historia “a lo tradicional”, que sí iba a funcionar? ¿A qué viene hacerse los chupig(u)ays? ¿A quién eso beneficia?

miércoles, 15 de junio de 2022

HOY, HACE UNA DÉCADA… — COMENTARIO DÉCIMO ANIVERSARIO

 

BIANCA BLAZE: capaz de meterse
en los más estrambóticos y peligroso
líos

El 15 de Junio de 2012 (diez años, cuentas bien) iniciaba este blog cargado de anticipación, ilusión y energía creativa. Lo reiteradamente comentado: con intención de mostrar la otra faceta de mi actividad artística: el dibujo e ilustración. Mientras el blog “principal” recogía la vertiente literaria, éste, los trazos sobre el mejor papel que pudiera comprar en el mercado.

La figura a representar sobre él, y sus andanzas, ¡lo exigían!

Esas eran mis primigenias e ingenuas expectativas aquél día, sobre esta hora (16H40), cuando colgué la primera actualización. Desbordar, impresionar, informar, al mundo desprevenido sobre lo que la pelirroja de los afilados tacones y yo pretendíamos hacer, dando otra vuelta de tuerca al muy competitivo panorama de la historieta. Usando una fórmula simple: entretener. Dejar las complejas arquitecturas dramáticas a los auténticos monstruos geniales de la narración, como ALAN MOORE. Iremos paso a paso hacia allí. Empero, AHORA, llamemos la atención con recursos sencillos mas eficaces, de comprobado éxito.

Estos años han dado revoluciones que no han sido del todo/completamente gratas; el blog ha publicado comentarios sobre temas desamables, pero porque entraban, a nuestro pesar, de lleno en la onda de nuestra expansión, y tener que destacar el óbito de algún titán del Noveno Arte, que había servido a nuestra inspiración en alguna forma, también constituía parte de ese poco agraciado cometido.

Contra los rivales más apabullantes

En 2015 rebauticé al personaje. Y aunque, en el pasado, funcionó con su primer nombre, con el nuevo ha abierto increíble número de puertas y posibilidades que actúan en retroalimentación con las novelas publicadas durante estos años. Nutriéndose de su rico légamo de elementos que a más de uno, algún plagiador mediocre e incompetente sobre todo, pondría los dientes larguísimos.

Todo eso está a nuestro exclusivo uso y disfrute… transformado para vuestro deleite.

Hoy empieza el año XI, y con argumentos pasmosos, dibujos de creciente nivel de calidad y nuevas posibilidades que renuevan mi confianza en mi continuado trabajo.

Iréis comprobándolo… poco a poco.

domingo, 12 de junio de 2022

BIG GUN — NUMBER ONE

 

Los gigantes pelean con armas
gigantescas

Es grato no tener que notificar el deceso de algún legendario autor gráfico; al menos, en esta entrada. No sé qué ocurrirá en próximos días. Los famosos tienen esta desagradable manía de caer en trío.

Por tanto, respetando sus fueros, muestro una de las recientes planchas dibujadas de ¡PYRATAS!, que está saliendo de puta madre magistral, por cierto. ¡Esto SÍ tiene MUY BUENA PINTA!, no un trocito de viñeta copiada, encima, a obra ya existente. No. Copiada, no: PLAGIADA. Es lo que tiene ser un pretencioso vago inútil: que cuando su arrogancia acepta un desafío que no puede satisfacer, roba a otros con total descaro, y afirma que es “invención propia”. Propios, los cuernos. Y qué cuernos.

Las páginas siguientes son aún más salvajes, e imaginadas todas por mí. Tengo ese amor propio, ese prurito de creador: buscar Buscar BUSCAR hacerlo cuanto más novedoso, que no original, posible. Por dejar legítima impronta.

Para los mamarrachos cornudos el plagio. Esa gigantesca confirmación de su nulidad.

sábado, 4 de junio de 2022

KEN KELLY FALLECE — DESAPARECE OTRO GRANDE

 

Imagen adecuada, porque refleja la
sensación de desoladora soledad que
deja la noticia entre sus obras

Parecemos condenados a dar estas desagradables noticias sobre la desaparición de importantes autores. Que su medio de difusión fuesen portadas de publicaciones como VAMPUS o RUFUS, por ceñirse a dos domésticas rápidas, no resta importancia al talento que Ken Kelly manifestaba cada vez que plasmaba algún concepto contenido en una de estas revistas.

De hecho, quitando el esclavizador efecto del mal del coleccionista, era el anzuelo como te lanzabas, o decidías, a comprar ese número. Gran variedad de artistas exponía su trabajo en las cubiertas, cierto. Empero cuando veías una de Kelly (ya empezabas a saber discernir entre unos u otros, como sucediera entre JACK KIRBY, JOHN BUSCEMA o HERB TRIMPE), enseguida la coleccionabas porque estabas ante otro trocito de talento, digno de ser enmarcado con todo rigor.

Confieso que, pese a ciertos prácticos aspectos, recelo de Photoshop y las tabletas, los programas de edición gráfica en general. Me aferro al trabajo tradicional. Porque el que controla soy yo, para bien o para mal. En el otro caso, lo hace la computadora. Sólo eres un programador que se sienta a la bartola tras haber pulsado tecla X y control C. El resto lo hacen los bytes. No tú. Has dimitido de tu función de creador artístico.

El Arte es más que matemáticas o diseño. Es tortuosa pasión que brota de los interiores de tu espíritu. El alma, si quieres verlo desde un ángulo místico. Conseguir mezclar colores, darles dimensión en el lienzo o papel, obtener esos resultados sin que medie un programa de por medio, es talento. Cosa que, por mucho que sus defensores digan, no logra ningún photoshop. Eso es producción industrial. Fabricar neumáticos.

En fin. Sumemos a Kelly en la siniestra lista de autores recientemente fallecidos.

domingo, 29 de mayo de 2022

PROBLEMAS EN CIERNES

 

¡Allá vamos! La venganza está al
caer. Veremos su desenlace

Es muy gratificante, aun liberador, escribir una reseña, por breve que sea, en la que no se hable de autores fallecidos, o de la sórdida actualidad política que (mal)vivimos, por no hablar de guerras, inflaciones, subidas de precios y ahora, lo nuevo-reciente, la criminalización $ociali$ta de la testosterona (esa hormona masculina de la que tan grandes exhibiciones hace CONAN, entre otros), al menos de forma extensa.

Vuelve este blog a sus fueros originales, aunque sea de manera temporal (espero que sea permanente), mostrando trabajos en curso que espero atraigan vuestro interés y el de algún mecenas que considere buen negocio apostar por el enriquecido, variado y exótico Universo gráfico de BIANCA BLAZE, que tanto promete, en serio.

Llamo la atención sobre el número de la página en cuestión que ilustra al texto.

domingo, 22 de mayo de 2022

SNAKE PLISSKEN CUMPLE CUARENTA Y UN AÑOS — HACIENDO LEYENDA

 

Impactante afiche para llenar la
sala. La alegoría de ver la
ESTATUA DE LA LIBERTAD
ruinosa ya previene del estado
general de Norteamérica, El
Sueño se ha convertido en
una pesadilla totalitaria

ESCAPE FROM NEW YORK, título original de esta cinta de JOHN CARPENTER, es un antológico icono lleno de la antropología de los más variopintos personajes del tebeo, empero en función a su trama intrínseca. Consolida la imagen del antihéroe, el nihilismo, el recelo hacia los poderes públicos establecidos, supuraciones de la derrota en Vietnam, al estrenar esta tenebrosa distopía sobre el desmoronamiento de la Tierra de las Oportunidades y cómo su más reluciente joya, Manhattan, queda convertida en una gigantesca penitenciaría regulada por sus reclusos.

La policía-paramilitar (un vago bosquejo de los Jueces de Mega City One) sólo debe ocuparse de que nadie huya de la isla. Cuanto pase allá, cosa de los presos es.

Obra propia de la Guerra Fría (la que PUTIN nos ha devuelto invadiendo Ucrania), para la posteridad (y nuestro disfrute freakie) queda el escéptico SERPIENTE Plissken, que tiene por delante su más importante misión: salvar su vida procurando la supervivencia de un hombre al que, sin duda, ODIA. Paradojas de la vida.

Creo que Carpenter hizo algo más que contar esta "parábola" de un futuro desasosegante: puso de moda el tebeo en Hollywood. Reformuló la producción de filmes, sus conceptos, dejó de parecer vergonzoso apoyarse o inspirarse en las viñetas para hacer una excelente película, algo que durante toda la década explotaron a fondo, como numerosos ejemplos confirman. El Parásito Real, el cine, encontraba otra fuente de la que sorber talento para seguir existiendo. Sólo un mediocre estúpido cornudo arrogante no puede comprender concepto tan sencillo: cuánto debe el cine al TBO.

CALLES DE FUEGO imitó bastante el formato, aunque lo disimuló con una fabulación del rock and roll cincuentero para despistar.

Felicidades, Serpiente.

domingo, 15 de mayo de 2022

SIESTA — HACE AÑOS ESPERA ENTINTADO

 

Espero en breve animarme a dar
el remate debido al dibujo

La pereza en realidad es lo que domina el asunto, aunque en justicia hay que imputar tal molicie a una multiplicación de proyectos ha ido relegando el asunto. Cosas más urgentes solicitaron atención y prisa.

A ver si salgo yo de la “siesta” (esa actividad tan propia del tiempo estival que, de golpe, nos ha caído) y acabo esta ilustración como es debido.

Y si me preguntan, sí, lo admito: me inspiro en unos dibujos que vi de DEAN YEAGLE. No por imitarle, menos aún copiarle, sino por saber si era capaz de tener la sensual ternura que expresaban sus trazos. Algo aproximado ha salido.

lunes, 9 de mayo de 2022

GEORGE PEREZ EXPIRA — A LA SEMANA DE NEAL ADAMS

 

Pues resulta que este señor de aspecto tan jovial
como simpático
fue GEORGE PEREZ. Su saludo
¿se troca en un gesto de "hasta la vista"?

Descubro que ha fallecido este laborioso y detallista dibujante (con una impresión de sufrir brutal horror vacui), otro de los principales pilares de la Historia de la Historieta. Ayer mismo.

Dos cosas apunto sobre Perez: la primera, que me ha costado, a veces, diferenciar su arte del de JOHN BYRNE. El examen de las viñetas del canadiense sugiere hay mímesis con Perez (aunque contemporáneos, creo Perez empezó a publicar primero), imitando su cuidada línea, dibujo realista salpicado de elegantes escorzos y pasión por abarrotar consolas de botones y pantallitas que parecían obsesiones maníacas de algún tipo, más que su sigul artístico.

La segunda es que, como con Neal Adams, es mínima-nimia la “filtración” de sus elementos que pudiera integrar a mi trabajo, en esa confusa/difusa-peligrosa línea que hay entre el homenaje a un autor cuya labor admiras y la copia descarada (consciente, esto es; el subconsciente es otra cosa). Y, en parte, creo que es por elemental respeto a autor admirado. El amor propio de decir: este hombre lo hizo así; te toca dejar tu propia impronta. Imita eso de los grandes: dejar legado. No otras cosas.

El deceso de Perez no tambalea la Historia de la Historieta; la perpetúa el continuo relevo de firmas de considerables dotes. Va a hundirla un puñado de ineptos espabilados muy inclusivos y bujarrones, de Yale o Harvard, con sus mariconcomplejines de universitarios sensibles a todo, menos a cómo pudren la Industria que les proporciona sus lujos. En oposición, debemos ensalzar el que el industrioso George Perez fue de los que estuvo luchando durante los primigenios tiempos, apuntalando y expandiendo dicha Industria.

Siendo un macabro remate para este elogio al gran dibujante, planteo la siguiente porra: ¿quién puede ser el siguiente en dejarnos: John Byrne o WALTER SIMONSON?

sábado, 30 de abril de 2022

NEAL ADAMS FALLECE — OTRO OBITUARIO

 

Creo es la más óptima muestra
que expone el poderío de
NEAL ADAMS al dibujo

Este sábado ilustra la noticia de la muerte de este importante dibujante estadounidense, precursor, leí en una entrevista a ALEX ROSS, de la revolución estética de los TBOs, a partir de Década 70 sobre todo. Tenía trazo poderoso y dinámica capacidad de enfocar las viñetas para atraer la atención del lector sobre lo que pretendían contar, algo que debió tener, sin duda, imitadores.

El mejor elogio que pueden hacer a tu trabajo: ¡lo copien! Una paradoja, ya lo sé, porque la honrilla personal pide ejecutar tu labor como la del que estás leyendo: de forma tan genuina/original como sea posible. Por simple amor propio, repito.

[Los escritores góticos no tienen ese problema. Se limitan a copiar a POE y punto. Como carecen de amor propio, copian Copian COPIAN hasta la saciedad. Están tan vacíos como sus tramas y sombríos escenarios telarañosos, emulados de los de Poe.]

Neal Adams contempló lo que la ‘incipiente’ Marvel estaba haciendo, refrescando el género superheróico, enfocándolo desde perspectivas más personales y humanas, y retó a DC Comics a hacer eso con sus iconos, porque veía que DC estaba retrasándose, anquilosándose, infantilizada en ideas “buenistas” (digámoslo así) que bordeaban lo payasesco (y no de EL JOKER, por cierto). En su BATMAN aprecias el esfuerzo por sacar al personaje del atolladero. Parece, contemplado en retrospectiva, que sus palabras surtieron efecto positivo en la editorial… aunque Adams luego emigrara a Marvel.

Y de las más impactantes
versiones de
DOC SAVAGE,
ilustrado por el también 
fallecido JAMES BAMA

Debo, no obstante, reconocer algo. Que si bien admito su importante contribución, Adams no ha tenido ninguna influencia en lo referente a mi labor. Y me sorprende que alguien de tal relevancia no haya dejado “algo” (un trazo, una forma de dibujar un rostro, algo así) que le encomiase al serle copiado.

Empero se impone agradecer a Adams su valiosa contribución a la Historia de la Historieta y lamentar su ausencia, que se suma a la del gran ilustrador JAMES BAMA, fallecido hace pocos días, también.

domingo, 24 de abril de 2022

SERGIO LEONE — EL HOMBRE QUE ENSUCIÓ EL OESTE

 

Afiche. Poco se esperaba el equipo
de esta cinta lo que se avenía. Lo
iban a cambiar casi todo, con una
historia muy simple, directa, mas
llena de una provocadora energía
innovadora

Hasta el estreno de POR UN PUÑADO DE DÓLARES (soslayemos ahora lo de sus raíces japonesas, asimismo inspiradas en una novela de DASHIELL HAMMET), el western era un género impoluto… y moribundo. Apenas JOHN WAYNE podía mantenerlo a flote. Y pienso que SAM PECKINPAH estaba dándole vueltas a la imagen menos florida del Far West empero, por alguna razón, o no se lo permitían, o no se atrevía a dar el paso.

Por tanto debió esperar a que el italiano Sergio Leone mostrara un Oeste lleno de sudorosos personajes sin afeitar, en algún caso astrosos, y con muchas malas intenciones en las entrañas. Hasta el protagonista del sombrero bianco y sus Colts imbatibles mostraba tinieblas dentro de su carácter que cuestionaban su heroica estampa clásica.

El resonante éxito internacional de Por un puñado de dólares haría dos cosas, al menos: proyectar a CLINT EASTWOOD al estrellato; revivificar “en sucio” el género, ansioso de una transfusión de vitalidad porque agonizaba. Los estudios habían explotado el género hasta el agotamiento. Un plantel casi interminable de títulos lo confirman. En todos ellos, encontraremos una sucesión de clichés que hacen manidas, deleznables, dichas cintas.

Lo más absurdo: que el polvoriento entorno y las peleas a puñetazos, por no decir los disparos, no dejaban huella mínima-nimia en el protagonista, o aun sus enemigos. Ni se despeinaba, y si lo hacía, de un plano a otro volvía a lucir perfectamente atusado. Y si caía al barro, en absoluto éste se adhería a sus prendas. Por no hablar de actuaciones que parecían envueltas en celofán, con la beldad de turno semejante a un maniquí con faldas amplias estilo tienda de campaña y la lucha entre el carácter y la sumisión.

Leone reinventó con definitiva fuerza el Oeste. Creó escuela. Ensanchó fronteras. Incitó a otros géneros a arriesgarse, a ser más provocadores. Una tranquila revolución estética que ha producido más beneficios que desastres… a menos que abusen de su fórmula.

domingo, 17 de abril de 2022

EL TRUENO AZUL — Y LOS MURPHY MECANIZADOS

 

Afiche. Jugaba con el misterio y
el posterior impacto de los recursos
que el helicóptero mostraba, arma
de doble filo. Porque se destinó a
un objetivo que luego perjudicó
a sus creadores al emplear esos
impresionantes medios en su contra

Otra película clave de los 80, década-caudal en apariencia infinito de fantasía y maravilla. Casi cuanto ha venido después o son secuelas o se inspiran en filmes de entonces. Está la cosa de sequía.

Esta cinta y ROBOCOP están vinculadas en más de un aspecto. Empecemos: los protagonistas, policías, se apellidan Murphy. Ambos Murphy acaban dentro de corazas de alta tecnología (la más puntera del momento). Sus compañeros de la policía les agreden. El comentarista de los noticiarios de TV es el mismo. Se enfrentan a una conspiración de largo alcance. Una busca el control policial de la población, la otra mediante tejemanejes corporativos. Más/menos, objetivos similares. Estos elementos conspirativos crean circunstancias sociales que justifican la introducción de su "agente invencible" contra el crimen.

Hecha esta comparativa, nos queda una trepidante cinta de acción con memorable duelo aéreo entre helicópteros. Leyenda del cine y éxito de taquilla que amenazan arruinar con una secuela (oh, no) que, por supuesto, será más una exhibición de inclusiones que contar una historia con concretos y dinámicos elementos impregnados de reflexión.

O sea: lo que hacen los auténticos buenos relatos, ajenos a modas o modernos prejuicios.

Lo que sorprende de estas películas, para ir terminando, es la ausencia de celulares e internet, tan abundantes y absorbentes en nuestra cotidianeidad. Eso sí: fumaban como carreteros, sin que eso implicase el actual apoqueclipse caníbal de una Zoociedad muy manipulada y estigmatizada por los mensajes “ecolo-sanitarios” destinados a controlar hasta el aspecto más mínimo-nimio de nuestra intimidad.